Skateboobs definiert die Skate-Kultur neu – für Girls, Gays und They/Them-People
„Eine Gruppe von Nicht-Männern zum Skaten zu haben, hat mich im Sport gehalten – und wir wollten, dass mehr Leute das erleben: eine Community, in der sie wirklich sie selbst sein können.“
Schon 2019 trafen fünf Skater*innen – Felix Ritchie, Eli Campbell, Greta Marzetti, Nancy Hankin und Meg Wriggles – in einem lokalen Skatepark in Edinburgh aufeinander. Aus lockeren Skate-Sessions wurden geteilte Insider-Witze, ein witziger Instagram-Account und ein größeres Ziel: die Skate-Kultur zu verändern. Genervt davon, dass Frauen, queere Menschen und nicht-binäre Skater*innen an den Rand einer männlich dominierten Szene gedrängt wurden, wollten sie die Art von Repräsentation und Community schaffen, die sie selbst nie hatten. So wurde Skateboobs geboren.
Die Gruppe verschrieb sich dem Ziel, Skateboarding in einen Ort zu verwandeln, an dem sich wirklich alle – unabhängig von Identität, Fähigkeiten oder Alter – willkommen fühlen. Durch inklusive Meet-ups, einsteigerfreundliche Sessions und Community-orientierte Events möchte das Kollektiv junge Frauen und LGBTQIA+-Skater*innen empowern, sicherere, unterstützende Umfelder schaffen und gleichzeitig mentale Gesundheit und Wohlbefinden stärken. 2020 designten sie T-Shirts, um Spenden für die Breast-Cancer-Awareness-Charity CoppaFeel! zu sammeln, und arbeiteten mit lokalen Siebdruckereien zusammen, um Kreativität mit Aktivismus zu verbinden.
Wir haben uns mit Mitgliedern des Kollektivs zusammengesetzt, um über ihre persönlichen Wege, ihren Einfluss und die Zukunft von Skateboobs zu sprechen.
Über ihre Skateboarding-Journeys
Felix Ritchie (They/Them): Als Kind in einer Kleinstadt gab es nach der Schule nur wenige Orte zum Abhängen. Mit 12 habe ich angefangen, Scooter zu fahren, habe aber immer zu den Jungs aufgeschaut, die geskatet sind. Mit meinem Taschengeld habe ich mir dann ein supergünstiges Skateboard gekauft und einfach damit rumprobiert.
Eli Campbell (They/Them): Als ich aufgewachsen bin, zeigten Skateboarding-Medien Männer auf dem Board und Frauen als Models für Brands – aber ich wusste einfach, dass ich selbst fahren wollte, selbst wenn es ein „Jungensport“ sein sollte.
Greta Marzetti (She/Her): Ich hatte ein bisschen damit experimentiert, bin mit einem alten, klapprigen Board in meinem Block rumgecruist und habe es nie wirklich durchgezogen. Mir fehlten Repräsentation und Guidance, also habe ich es gelassen – bis ich nach Edinburgh gezogen bin und Skateboobs kennengelernt habe.
Nancy Hankin (She/Her): In einem etwas ländlicheren Teil Schottlands aufzuwachsen hieß, dass es nicht viel zu tun gab. Es gab einen kleinen Skatepark, und ich habe dort viel Zeit auf meinem Scooter verbracht. Ich habe den älteren Kids auf ihren Skateboards zugeschaut, aber so richtig angefangen habe ich erst, als ich nach Edinburgh gezogen bin.
Meg Wriggles (She/Her): Beim Aufwachsen habe ich Skateboarding nicht einmal als Option wahrgenommen. Ich habe mit 18 angefangen, nachdem die achtjährige Nichte meines Partners mit dem Skaten begonnen hatte. Ich dachte: „Wenn sie das kann, kann ich das auf jeden Fall auch!“ – und hab’s ausprobiert. Ein paar Monate später bin ich nach Schottland gezogen und bei Skateboobs eingestiegen.
Hannah Schuller
Über den Namen „Skateboobs“ und die Anfänge
Wriggles: Der Name kommt aus dem Film Skate Kitchen, den wir alle lieben. Wir haben an einem Tag einfach zufällig Wörter an „Skate“ drangehängt – und bei Skateboobs sind wir hängen geblieben.
Ritchie: Der Name zeigt ziemlich gut, wie „ernst“ wir Skateboobs am Anfang genommen haben. Wir waren einfach eine Gruppe neuer Freund*innen, die alberne Skatevideos gedreht und pure Kindheitsfreude wieder aufleben lassen hat.
Kristian Yeomans
Über Inklusivität und Empowerment
Wriggles: Inklusivität und Repräsentation sind der Grund, warum wir tun, was wir tun. Eine Crew aus Non-Men zu haben, mit denen ich skaten kann, hat mich überhaupt erst dabeibleiben lassen – und dieses Gefühl wollten wir mehr Menschen ermöglichen: eine Community, in der sie wirklich sie selbst sein können. Wir hosten eine ganze Bandbreite an Events – von Skate-Nights, Gigs, Craft-Sessions und Girls-Skate-Lessons über Clubnächte bis hin zu Kunstausstellungen – und jedes Event hat seinen eigenen Vibe.
Marzetti: Die Leute wollten sich einfach willkommen und akzeptiert fühlen. Egal, wo ich skate, ich versuche deshalb immer, auf neue Menschen zuzugehen, Hallo zu sagen und ein paar Tipps zu teilen. Es ist ein Sport, der sowohl körperlich als auch mental einschüchternd sein kann – ein freundliches Gesicht kann da den Unterschied machen.
Ritchie: Im Kern machen wir es, indem wir einfach auftauchen: Repräsentation schaffen und Räume halten, wo sie gebraucht werden.
Eli
Über den Spaßfaktor
Campbell: Alle skaten aus unterschiedlichen Gründen, aber im Kern kann Skateboarding super kreativ und albern sein – es kann Regeln geben, oder du machst einfach, worauf du Lust hast! Wir versuchen nicht, Pro zu werden oder zu konkurrieren; wir wollen vielmehr zeigen, wie gut Skateboarding deiner mentalen Gesundheit und deinem persönlichen Wachstum tun kann.
Ritchie: Spaß und Verspieltheit entstehen bei Skateboobs total organisch – und genau das macht es so schön. Wir fokussieren uns auf die Kernwerte und Interessen des Kollektivs und kanalisieren sie in Kunst, Medien und Kreativität. Spaß zu haben ist leicht, wenn du liebst, was du tust.
Angus Trinder
Über die Veränderungen im Skateboarding in den letzten Jahren
Ritchie: Die Skate-Szene hat sich radikal verändert. Negative Stigmata und Stereotype sind längst auf dem Weg, gebrochen zu werden. Ich bin heute so stolz und selbstbewusst, wenn ich durch die Stadt skate. Vor 10 Jahren konnte man noch mit dummen Sprüchen oder schiefen Blicken rechnen, aber heutzutage wird die Kunst des Skateboardens (meistens) gefeiert.
Campbell: Ich glaube, Skateboarding bei den Olympics war gut für die Anerkennung des Sports, aber persönlich mag ich die kreative Seite ohne Regeln beim Skaten lieber. Ich liebe auch den Aufschwung queerer und weiblicher Ausdrucksformen im Skaten. Ich merke, dass ich Skateparks oder Edits viel eher feiere, wenn die Skater*innen ihren eigenen Ausdruck sowohl in ihrem Skate-Stil als auch in ihrem Look haben. Ich finde, die Dinge sind viel progressiver als früher. Hate ist einfach lame.
Wriggles: Ich habe das Gefühl, die Szene ist heute nicht wiederzuerkennen im Vergleich zu der Zeit, als ich angefangen habe. Ein gutes Beispiel: Ich habe vor ein paar Wochen einigen siebenjährigen Girls Unterricht gegeben, und sie haben mich gefragt, warum ich erst mit 18 angefangen habe. Sie konnten überhaupt nicht nachvollziehen, was ich meinte, als ich sagte, dass früher hauptsächlich Jungs geskatet sind, als ich aufgewachsen bin.
Lewis Baillie
Über die Zukunft von Skateboobs
Campbell: Ganz ehrlich: Im Moment geht es vor allem darum, weiterhin aufzutauchen und zu versuchen, noch mehr Events auf die Beine zu stellen. Wir haben eine Collab mit dem Friday Skate Club, um für den Winter eine Indoor-Location zu sichern, damit die Community in den kalten Monaten kostenlos skaten kann. Eines Tages würde ich supergern ein Skate-Retreat organisieren: Camping im Wald, Lagerfeuer, Mini-Ramp – was will man mehr?
Wriggles: Viele der Boobs haben Edinburgh inzwischen verlassen, deshalb hängen wir nicht mehr so oft als große Gruppe ab wie früher. Aber wir geben wöchentliche Sessions für eine Gruppe von sieben- bis zehnjährigen Girls an einer Mini-Ramp – und das ist unglaublich erfüllend. Ich hoffe, dass wir weiter Dinge machen (Kleidung, Events etc.), aber vor allem hoffe ich, dass wir alle weiterskaten.
Für mehr Sport-Communities zum Folgen kannst du lesen, wie die Recess Kickball League eine bicoastale Family aufgebaut hat.
