Die coolsten AAPI-Make-up- und Nail-Artists, denen du jetzt folgen musst

Es ist Asian American and Pacific Islander Heritage Month – also der perfekte Moment, um all dieAAPI-Artists zu feiern, die unsere Feeds ununterbrochen mit den spannendstenMake-up- und Nail-Looks fluten. Über ihr Talent für zuckersüße Eye-Looks und maximalistische Nail-Sets hinaus, von denen wir nicht genug bekommen, sind Visionär*innen wieSangwon Jeon und Akemi Santiagoder beste Beweis dafür, dass euer liebster Celebrity-Glam und all die gehypten Beauty-Details ohne die Artists dahinter nichts wären.

Egal zu welcher Jahreszeit: Es mangelt nie an AAPI Make-up- und Nail-Artists mit starkem Editorial-Anspruch, die ihr auf dem Radar haben und auf eure Moodboards pinnen solltet. Ob ihr nach Inspiration für euren nächsten Nail-Salon-Termin sucht oder mit einem neuen Blush-Look experimentieren wollt – unterschätzt nicht die Tastemaker und kulturellen Kräfte der AAPI-Community.

Im Folgenden stellen wir unsere liebsten AAPI Make-up- und Nail-Artists vor – und erzählen, was ihre ganz eigenen künstlerischen Visionen antreibt.

Sangwon Jeon

Wie würdest du deine persönliche Ästhetik als Artist beschreiben?

Meine Ästhetik ist in Zurückhaltung verwurzelt. Mich sprechen weder extrem laute noch überzogene Editorial-Looks an. Mich interessiert vielmehr, etwas zu kreieren, das bewusst und raffiniert wirkt. Auf den ersten Blick mag das Make-up schlicht erscheinen, aber es gibt immer ein Detail, das den Look auf ein anderes Level hebt.

Was treibt dich in deiner Karriere immer weiter an?

Was mich antreibt, ist simpel: Ich möchte, dass die Person in meinem Stuhl sich wie die beste Version ihrer selbst fühlt. Ob Red Carpet oder Shooting – Make-up sollte diesen Moment unterstreichen, nicht von ihm ablenken.

Akemi Santiago

Wie würdest du deine persönliche Ästhetik als Artist beschreiben?

Ich würde meinen Art-Style als edgy Schnittstelle aus organischen und geometrischen Formen beschreiben, kombiniert mit meinem Signature-Touch aus handgemaltem Text und Lettering. Meine Freundin Coca Michelle und ich kreieren ständig verspielte Pierced-Nail-Looks für unsere Klientin North West, und wir kombinieren das natürlich mit jeder Menge silberner, spitzer Charms und ihrem ikonischen Namen, handgemalt entweder in Schreibschrift oder in Katakana-Japanisch. Als Japanese American liebe ich es, dass sie sich von meiner Kultur inspirieren lässt und mir ermöglicht, das auf ihren Nägeln auszudrücken.

Was treibt dich in deiner Karriere immer weiter an?

Meinen Erfolg verdanke ich einem großartigen Netzwerk von Frauen aus der Nail-Branche an meiner Seite. Wir helfen uns ständig gegenseitig, für Shootings, Editorials, Runway-Shows und alles dazwischen gebucht zu werden. Mein größtes Ziel war es immer, ein Role Model für meine kleine Schwester und die jüngeren Künstler*innen-Generationen zu Hause in Hawaii zu sein. Dass ich für die jüngeren Generationen zum Beweis werden konnte, dass es wirklichmöglich ist, als Creative und Artist erfolgreich zu sein, bedeutet mir alles.

Ashley Ysabelle

Wie würdest du deine persönliche Ästhetik als Artist beschreiben?

Meine Arbeit ist bewusst, eindringlich und ätherisch. Ich liebe es, Make-up-Looks zu kreieren, die Köpfe verdrehen oder die Gedanken der Menschen in Bewegung bringen. Ich komme aus einer sehr künstlerischen Familie. Mein Onkel Ric ist Make-up-Artist für philippinische Celebrities, die die Bay Area besuchen. Er nahm mich einmal mit zu einem Job, um meine Lieblingsschauspielerin Ai-Ai Delas Alas zu treffen, und von diesem Moment an wusste ich tief in mir, dass dieser Weg für mich bestimmt war.

Was treibt dich in deiner Karriere immer weiter an?

So wie mein Onkel es für mich getan hat, treibt es mich an, die jüngeren Generationen zu inspirieren und zu ermutigen, ihren wildesten Träumen zu folgen. Ich möchte an einen Punkt in meiner Karriere kommen, an dem ich die nächste Generation von Artists unterrichten kann – und gleichzeitig selbst bei ihnen in die Lehre gehe.

Gurleen Sidhu

Wie würdest du deine persönliche Ästhetik als Artist beschreiben?

Mein Stil ist „Desi Maximalism“ – ein raffinierter Mix aus traditionellen indischen Kunststilen, der sich in filigraner Linienführung und opulenten Texturen zeigt.

Was treibt dich in deiner Karriere immer weiter an?

Kunst war schon immer meine erste Sprache. Ich kann nicht nur in meinen Designs kreativ sein, sondern auch mein reiches Erbe durch die traditionellen Kunststile Indiens zeigen. Was mich antreibt, ist die Erkenntnis, dass meine Kunst keine Grenzen kennt. Zu sehen, wie meine Arbeit von einem globalen Publikum gefeiert wird, erinnert mich ständig daran, wie weit ich gekommen bin.

Mei Kawajiri

Wie würdest du deine persönliche Ästhetik als Artist beschreiben?

Girly, dreamy.