ผู้หญิง Gen Z คือพลังซื้อใหม่แห่งโลกศิลปะ
พวกเธอใช้จ่ายแซงหน้าผู้ชาย กล้าเสี่ยงกว่า และสนับสนุนศิลปินหน้าใหม่มากขึ้น
อนาคตของการสะสมงานศิลปะ อยู่ในมือของผู้หญิง รายงาน 2025 Art Basel & UBS Survey of Global Collecting ได้เผยแพร่แล้ว โดยรวบรวมข้อมูลเชิงลึกจากนักสะสมผู้มีความมั่งคั่งสูง (HNW) 3,100 ราย ครอบคลุม 10 ตลาดทั่วโลก โดย 76% ระบุว่าเป็น Gen Z หรือมิลเลนเนียล และได้วิเคราะห์พฤติกรรมการสะสมในระดับโลก ณ ปัจจุบัน
รายงานยังพบว่า ในกลุ่มนักสะสม HNW ผู้หญิง Gen Z และมิลเลนเนียลใช้จ่ายแซงหน้าผู้ชายในเจเนอเรชันเดียวกัน ขณะที่ผู้ชายเจน X และเบบี้บูมเมอร์ใช้จ่ายสูงกว่าผู้หญิงในเจเนอเรชันเดียวกัน ตัวเลขเหล่านี้ทำให้เห็นภาพจริงของอนาคตการสะสมงานศิลปะ โดยมีผู้หญิงรุ่นใหม่เป็นผู้นำ
นี่ไม่ใช่แค่การเปลี่ยนผ่านระหว่างเจเนอเรชัน แต่เป็นภาพรวมของตลาดที่กำลังเฟมินีนขึ้น ผู้หญิงกำลังก้าวขึ้นเป็นผู้เล่นทรงอิทธิพลแห่งเศรษฐกิจศิลปะร่วมสมัย โดยเฉลี่ย ผู้หญิง HNW ใช้จ่ายกับศิลปะชั้นสูงและของโบราณมากกว่าผู้ชาย 46% และผู้หญิง Gen Z กับมิลเลนเนียลก็ใช้จ่ายแซงผู้ชายแทบทุกหมวด นอกจากนี้ 55% ของผู้หญิงที่ตอบแบบสำรวจระบุว่า “ซื้อผลงานจากศิลปินเกิดใหม่และศิลปินที่ยังไม่เป็นที่รู้จักเป็นประจำหรือบ่อยครั้ง” เทียบกับ 44% ของผู้ตอบเพศชาย ควบคู่กับการหนุนหลังแนวหน้าคลื่นลูกใหม่ ผู้หญิงกลุ่มนี้ยังแสดงความสนใจใน ภาพถ่าย และศิลปะดิจิทัลมากกว่าสื่อดั้งเดิมอย่างจิตรกรรม
รายงานยังพบว่า ผู้หญิงโดยรวมมีแนวโน้มหลีกเลี่ยงความเสี่ยงน้อยกว่าในการสะสม “สวนทางกับภาพเหมารวมที่ว่าผู้หญิงกลัวความเสี่ยงมากกว่าผู้ชาย ผลการศึกษาชี้ว่า ในบริบทของการสะสม ผู้หญิงตระหนักถึงความเสี่ยงเท่าๆ กัน แต่ในทางปฏิบัติมักพร้อมโอบรับความเสี่ยงมากกว่า—ซื้อข้ามไปยังมีเดียที่ไม่ดั้งเดิมในวงกว้าง และสนับสนุนศิลปินเกิดใหม่หรือยังไม่เป็นที่รู้จักอย่างแข็งขัน” Clare McAndrew ผู้เขียนรายงาน กล่าว
คอลเล็กชันของผู้หญิงยังเข้าใกล้ความเสมอภาคทางเพศมากขึ้น โดย 49% ของผลงานในคอลเล็กชันเป็นของศิลปินหญิง เทียบกับเพียง 40% ในคอลเล็กชันของผู้ชาย บรรดานักสะสม Gen Z พิสูจน์ตัวเองว่าเป็นกลุ่มใหม่ของ “omnivore collectors” ตามที่ อธิบายไว้โดย Art Basel โดยเฉลี่ยแล้ว พวกเขาจัดสรรความมั่งคั่ง 26% ให้กับศิลปะ ซึ่งเป็นสัดส่วนสูงที่สุดในทุกช่วงวัย พวกเขายังเป็นหนึ่งในกลุ่มผู้ซื้อที่เคลื่อนไหวคึกคักที่สุด ไม่เพียงในศิลปะชั้นสูง แต่ยังรวมถึงสินค้าลักชัวรี ใช้จ่ายเกือบห้าเท่าของคนรุ่นเดียวกันไปกับไอเท็มอย่าง สนีกเกอร์ และกระเป๋าถือ
แม้การรายงานข่าวระยะหลังจะย้ำถึงความผันผวนและความไม่แน่นอนที่กำลังกำหนดภูมิทัศน์ตลาดศิลปะในวันนี้ แต่ความเปลี่ยนแปลงนี้กำลังรื้อวางภูมิทัศน์ทุนทางวัฒนธรรมใหม่ และมอบความหวังบทใหม่ให้แก่อุตสาหกรรม รายงานยังเผยว่า การสะสมไม่ได้ขับเคลื่อนด้วยมูลค่าทางสินทรัพย์เพียงอย่างเดียว หากเป็นเรื่องของการสะท้อนตัวตน การแสดงออกทางวัฒนธรรม และความรื่นรมย์
จำตอนหนึ่งใน Sex and the City ที่มีนักสะสมงานศิลปะ “power lesbian” ไหม? นี่คือการหยิบประเด็นนั้นที่อาจจะตกยุคไปแล้ว มาปัดฝุ่นให้ร่วมสมัยและเกิดขึ้นจริงในชีวิตจริง
อีกข่าวหนึ่ง ไปชมเซลฟีเปลือยที่ถูกแปลงเป็นภาพวาดเหล่านี้
