Met 全新「服裝藝術」展：真實身體走進鏡頭中心
展出懷孕、跨性別及大碼身形等，在傳統時裝展覽中幾乎消失的真實身體。
The Met 正在把身體重新帶回視線中央，真實的 身體。當我們的社交媒體頁面被Met Gala 名人紅毯造型洗版、緊扣「Fashion is Art」主題之際，我們也不能忽視同場進行的展覽，名為「Costume Art」。
由 Andrew Bolton 策展，是次展覽意在打破「純藝術」與時裝之間歷史性的階級界線，回到「穿衣打扮」這一核心行為本身，將真實身體推到最前。當中呈現 9 種在傳統時裝展中幾乎缺席的新身體樣態，包括懷孕身軀、跨性別身體、殘障身體與大尺碼身體等；Bolton 亦特別聚焦歐洲以外的聲音與設計師，有意繞開既有業界標準。
展場中的人台依據不同身體框架分為多個主題區域，其中一區名為「Corpulent Body」，聚焦身體的份量與體積，邀來音樂人Yseult 與模特兒 Jade O’Belle 及 Charlie Reynolds 一同入鏡。觀眾亦可在此見到藝術家兼設計師Michaela Stark，其創作多年來持續模糊時裝與藝術的界線，並聚焦回應社會對身體意象的演變。
這些模特兒經過 3D 掃描，由雕塑家Frank Benson 以數位技術轉化為實體雕塑；其後由 Samar Hejazi 於雕像頭部加入鏡面取代五官，令觀者身影倒映其中，被迫與展出身體同場現身、成為展覽的一部分。
而這批人台並非曇花一現，相關設計將成為館方最新一批永久收藏。「我們正嘗試補完這幅圖像。」Bolton 向 The New York Times 表示，希望真正捕捉 Met 內外完整而多元的身體光譜。
這篇文章是從英文自動翻譯。
