走进展览：以女性身体书写绘画的极限耐力
Konstantina Krikzoni 的「ARMATURA」在画布上直面一切。
L’Appartement Gallery位于日内瓦的瑞士，目前正在呈现一场个人展览，由伦敦的艺术家Konstantina Krikzoni带来，展名为ARMATURA，并特邀作家Jennifer Higgie以及艺术家Nigel Cooke撰写随笔。这是一场以画布为舞台、凝视女性气质、力量与正面对峙的实践。
对 Krikzoni 来说，这是一个极为私密的项目：在独自封闭于工作室的时光里，她不断试探绘画技法与情绪承受力的极限。她重新回到“女性身体”这一母题——在具象与抽象的交汇处，以既显露又遮蔽的画面展开。作品中的身体在层层颜料与突如其来的线条冲撞之下，变得流动、近乎碎裂。在这里，线条不再是界定轮廓的工具，而是被溶解，转化为诗意与情绪的张力。
画中的女性形象没有一丝被动，她们并非在“表演”。这些主体带着一种安静而坚定的自信，正面迎上观者的目光，态度直接而对峙。画面隐约唤起人们对鲁本斯葬礼场景构图的记忆：灰与黄调子勾勒出的身体，仿佛悬浮在肌肤与阴影之间。作品以一种毫不回避的方式直视“终结”，不是试图逃离，而是努力理解。
Krikzoni 解释说，展览标题源自“用于支撑雕塑的金属骨架”这一词义，但同时也是更深层的隐喻：当一切仿佛崩塌时，那种仍然支撑我们挺立的内在结构。是一种从内而外搭建起的armatura（金属骨架），是一个自我铠化、坚守与存续的过程。这些作品源于一种迫切的生命需求：继续下去、消化一切，并将情绪转译为形态。”
展览将于 1 月 22 日至 4 月 30 日在日内瓦对公众开放。前往画廊官网了解更多详情。
这篇文章是从英文自动翻译的。
