Scarlet & Sam, ta nouvelle marque australienne incontournable
On a discuté avec la fondatrice Scarlet Robertson pour en savoir plus sur le parcours de la marque jusqu’ici.
Si vous avez aperçu un T-shirt froncé ou un bomber réversible sur votre fil Instagram, vous connaissez sans doute Scarlet & Sam. Née d’un top en crochet réalisé sur mesure et d’un engouement fulgurant en ligne, cette marque australienne devenue incontournable a réuni une impressionnante communauté de passionnés de mode aux quatre coins du monde.
Connue pour ses modèles emblématiques, comme le Capsule Bomber et les Juicy Wedges, Scarlet & Sam revisite les essentiels du vestiaire grâce à des détails minutieusement pensés et de subtiles variations.
Alors que la marque se prépare pour l’hiver australien, nous avons échangé avec sa fondatrice, Scarlet Robertson, pour en savoir plus sur l’histoire de Scarlet & Sam, ses modèles les plus vendus et sa stratégie d’expansion internationale.
Découvrez l’interview intégrale.
Pouvez-vous nous parler de la décision de lancer Scarlet & Sam ? Quel a été le déclic ?
Avant Scarlet & Sam, j’ai passé plusieurs années à gérer une activité de vintage en ligne. J’ai consacré des années à dénicher des pièces, à étudier les silhouettes et à comprendre ce vers quoi les gens revenaient sans cesse. Pendant le confinement, une jeune femme prénommée Sam, avec qui j’avais fait connaissance sur Instagram, a réalisé à la main un top en crochet pour mon anniversaire. Lorsque je l’ai partagé en ligne, l’engouement a été incroyable. Les gens me demandaient sans arrêt où ils pouvaient l’acheter, alors nous avons décidé de créer ensemble une petite collection. Elle est finalement devenue le socle de Scarlet & Sam.
Quelle est l’histoire derrière ce nom ?
Le nom remonte aux débuts de l’entreprise. Sam était l’artisane à l’origine de notre première collection en crochet. Lorsque la marque a évolué du crochet vers le prêt-à-porter, Sam s’est retirée et j’ai continué à développer l’entreprise pour en faire ce qu’elle est aujourd’hui. Même si Sam ne fait plus partie de l’aventure, ce nom sonne comme une évidence : il est personnel sans être trop précieux.
D’où vient une partie de votre inspiration ?
Elle vient beaucoup du vintage, des voyages, de l’observation des gens et des pièces que j’ai naturellement envie de porter moi-même. Je suis souvent inspirée par la façon dont les gens composent leurs tenues dans la vraie vie — en particulier les femmes qui associent vintage, marques indépendantes et pièces inattendues. La plupart de nos best-sellers ne sont pas nés d’une course aux tendances : ils sont le fruit de créations que j’avais réellement envie de porter moi-même.
Pour une marque indépendante, il semble essentiel d’avoir des modèles emblématiques qui permettent de vous identifier et auxquels les clientes reviennent. Quelles sont, selon vous, les signatures de Scarlet & Sam ?
De 2023 à 2025, nous étions sans doute surtout connues pour nos Juicy Wedges, notre Capsule Bomber et nos modèles Scrunched — notamment le Scrunched Tee et la Scrunched Shirt. Plus récemment, nos Capsule Pants, Signature Belted Jeans, Noa Wedges et 90s Low Rise Jeans sont devenus certaines de nos pièces les plus reconnaissables.
C’est quelque chose dont je suis vraiment fière. Plutôt que de nous appuyer sur un seul produit phare, nous avons progressivement constitué une collection de modèles emblématiques auxquels les clientes reviennent année après année.
Quels sont les critères indispensables pour une pièce S&S ?
Le plus important, c’est que j’aie sincèrement envie de la porter moi-même. Si je ne la porte pas spontanément, je ne m’attends pas à ce que nos clientes le fassent non plus. Elle doit être facile à porter, tout en restant singulière. Je veux toujours que le produit ait ce petit plus, qu’il réside dans le tissu, la coupe, la forme, la couleur ou un détail qui ne se remarque pas forcément au premier regard.
L’objectif est de créer des pièces faciles à porter, mais qui donnent tout de même l’impression d’avoir déniché quelque chose d’un peu différent.
Depuis un an environ, les marques australiennes semblent avoir gagné énormément en popularité. À votre avis, pourquoi ?
Je pense que les marques australiennes dégagent une vraie décontraction. Notre manière de nous habiller est souvent pratique et décontractée, tout en restant réfléchie. Je crois aussi que les clients du monde entier sont de plus en plus ouverts à la découverte de marques indépendantes via Instagram, TikTok et le bouche-à-oreille, plutôt que de n’acheter qu’auprès de grandes marques internationales.
Quels défis avez-vous rencontrés face à une audience internationale en si forte croissance ?
L’un des principaux défis a été d’apprendre à bâtir une marque internationale avec une équipe très resserrée. Nous sommes moins de cinq, alors nous réfléchissons en permanence à la façon dont nos produits, notre marketing et nos opérations peuvent répondre aux besoins de clientes partout dans le monde.
Au début, nous pouvions nous concentrer presque entièrement sur le marché australien et ses saisons. Aujourd’hui, nous concevons des collections, créons du contenu et planifions des lancements pour des clientes vivant sous des climats différents, dans divers fuseaux horaires et marchés, ce qui ajoute indéniablement une couche de complexité. Nos opérations ont elles aussi beaucoup évolué. Avec l’essor de notre clientèle internationale, nous avons dû continuer à optimiser tous les aspects, de l’expédition à la planification des stocks. C’est encore un travail en cours, mais c’est un défi enthousiasmant que nous affinons sans cesse à mesure que l’entreprise grandit.
Comment décririez-vous le style australien ? En quoi diffère-t-il de celui des autres pays que vous avez visités ?
Je trouve que le style australien est décontracté, un peu nonchalant et assez pratique, tout en restant cool. Il y a moins de formalisme ici, et c’est ce que j’aime. Les gens n’ont pas l’air d’avoir passé des heures à s’habiller, même lorsque c’est le cas. Comparées à celles de certains autres pays, les Australiennes s’habillent souvent très en fonction de leur mode de vie. Les pièces doivent être polyvalentes : confortables, faciles à associer et adaptées à la vraie vie.
Enfin, quels sont les projets et les objectifs de la marque pour l’avenir ?
Nous sommes très enthousiastes à l’idée de poursuivre notre croissance internationale grâce à notre modèle de vente directe aux consommateurs. Nous avons expérimenté les boutiques éphémères et la vente en magasin, mais nous avons réalisé que Scarlet & Sam fonctionne mieux en ligne. Cela nous permet de rester proches de nos clientes dans le monde entier tout en conservant une équipe resserrée et agile.
Nous allons continuer à nous développer dans de nouvelles catégories, à explorer des collaborations avec des marques qui nous correspondent vraiment et, nous l’espérons, à organiser davantage d’événements dans différentes villes afin de rencontrer en personne davantage de membres de notre communauté. Mais avant tout, nous voulons grandir à notre rythme. Nous avons bâti l’entreprise avec une petite équipe, et nous aimons sincèrement travailler ainsi. Cela nous donne la souplesse nécessaire pour rester impliquées à chaque étape, avancer vite et continuer à prendre des décisions en plaçant nos clientes au cœur de tout.
Aussi enthousiasmante soit-elle, la croissance ne passera jamais avant la préservation de ce qui fait l’essence de Scarlet & Sam. Nous préférons de loin construire quelque chose qui dure plutôt que de courir après la croissance pour elle-même.
