O Guia Definitivo da Frieze Week em Londres
Das pop-ups de moda aos hotspots gastronômicos e, claro, à arte.
A temporada de Halloween, os lattes de abóbora com especiarias e, claro, a Frieze Art Fair… feliz outubro a todos. A grande tenda branca está de volta ao Regent’s Park, em Londres, trazendo consigo um mar de gallerinas de Tabis e ecobags, insiders do mundo da arte e a possibilidade de esbarrar com Leonardo DiCaprio. Lá dentro, espere uma programação intensa com talentos emergentes e pesos-pesados da arte, enquanto, pela cidade, a Frieze Week toma conta com aberturas de exposições, colaborações badaladas, lançamentos exclusivos e festas que podem — ou não — incluir taças de champanhe por conta da casa.
Seja você dono de um ingresso dourado para cruzar os portões, alguém que quer parecer por dentro do que rola lá dentro, ou apenas alguém em busca das aventuras culturais pela cidade, nós ajudamos. Considere este o seu guia definitivo para a Frieze Week na capital britânica, cobrindo tudo o que vale a pena comer, beber, ver, comprar e dançar pelo caminho. Continue lendo para conferir tudo o que vale a pena mencionar nas rodinhas de conversa desta semana.
Onde Comer
Sessions Arts Club
Inaugurado apenas em 2021, o Sessions Arts Club já se tornou uma instituição londrina e o queridinho da turma da moda na cidade. Sediando exposições, eventos privados do setor, colaborações gastronômicas e muito mais, não é surpresa descobrir que o próprio fundador Jonny Gent também é artista. Agora, pelo terceiro ano consecutivo, o Sessions (como é chamado pelos frequentadores) invade a tenda da Frieze para mais uma ocupação imersiva, unindo-se ao estúdio criativo de Gent, o Cabin Studio, para apresentar a Pilgrimage, uma instalação envolvente que explora a ideia de viajar sem um destino fixo. O restaurante estende sua genialidade além da culinária e convoca a marca londrina de joias CompletedWorks como colaboradora, responsável por criar os uniformes dos chefs e fornecer peças para exposição. Como explorar a grande tenda branca pode levar horas, se não o dia inteiro, reserve um almoço para escapar do caos (e das filas).
MITSU
Do lado de fora da tenda, restaurantes por toda a cidade promovem ativações e colaborações para participar da efervescência do mundo da arte, oferecendo opções gastronômicas de altíssimo nível que também incorporam um pouco desse espírito criativo. Durante a semana, o MITSU, em Shoreditch, fez uma parceria com a galeria do leste londrino StolenSpace para transformar seu bar, restaurante e salas de jantar privativas em uma vitrine de arte contemporânea. Reunindo obras de artistas japoneses e criativos internacionais, a instalação apresenta peças de COOK, Kiseok Kim e Sean Sweeney no bar, enquanto o restaurante e a sala privativa destacam retratos do artista japonês Shigeki Matsuyama, ao lado de trabalhos de Rowdy. Refletindo o espírito criativo do MITSU e da StolenSpace, a colaboração de seis semanas une arte, cultura japonesa, gastronomia e vida noturna, consolidando a crescente reputação do restaurante como um polo cultural em Shoreditch (ah, e eles têm salas de karaokê caso você precise aliviar a tensão pós-Frieze).
Maison François
De volta à Frieze London dentro da tenda, a Maison François leva sua inconfundível experiência de brasserie francesa ao Regent’s Park com uma cantina pop-up para atender os visitantes da feira durante toda a semana. O restaurante de St James’s oferece um menu de clássicos franceses, incluindo charcutaria, frango assado e fritas, além de seu famoso carrinho de sobremesas e éclairs de chocolate — afinal, todo mundo sabe que é preciso de um docinho para dar conta do recado o dia todo. As novidades deste ano incluem rillettes de salmão com rabanetes e burrata com abóbora, entre outras opções que celebram os produtos da estação, proporcionando à turma das artes um gostinho da gastronomia parisiense no coração da feira (talvez um aquecimento para a Art Basel em Paris na próxima semana?).
O Que Ver de Arte
Soldier: Military Abstractions
Embora pareça que você precisa de um ingresso da Frieze para ver as principais obras de arte desta semana, na verdade há uma enorme quantidade de exposições espalhadas pela cidade, e muitas delas são gratuitas. A Plaster Magazine se uniu ao artista baseado em Londres Leonard “Soldier” Iheagwam para a Military Abstractions. Ocupando os dois primeiros andares da sede da Plaster no Soho, a mostra apresenta seis novas obras em grande escala, além de 50 edições originais e produtos de edição limitada. Natural de Lagos, na Nigéria, Soldier explora temas de identidade, dinâmicas familiares e guerras por meio de uma linguagem visual distinta, inspirada em uniformes militares, cultura do skate, iconografia religiosa e cultura pop americana. A camuflagem serve como um motivo recorrente em sua prática, atuando tanto como assinatura visual quanto como ferramenta conceitual. Após uma noite de abertura de enorme sucesso na semana passada, com o público lotando as ruas do Soho para celebrar o artista, essa é uma exposição imperdível.
Issy Wood: Self-Portraits
A National Portrait Gallery nomeou a artista anglo-americana Issy Wood como a primeira estrela do seu novo programa de arte contemporânea, o Artist Focus. Inaugurada com Issy Wood: Self-Portraits, a exposição reúne 11 pinturas íntimas da série contínua da artista, sete das quais nunca haviam sido exibidas ao público. As obras exploram a identidade e a autorrepresentação através do uso inconfundível de recortes, distorções e ocultações de Wood, confundindo as fronteiras entre o retrato e a narrativa psicológica. Com entrada gratuita na Weston Wing da galeria, a apresentação marca a primeira vez que os autorretratos de Wood são exibidos juntos, lançando um novo programa dedicado a artistas que reinventam os limites dos retratos. Se você estiver pela tenda da Frieze, uma das obras de Wood também está em exibição perto da entrada.
Onde Comprar
APOC Store com Ella Fleck e Jouissance Parfums
Uma das concept stores mais cool de Londres, a APOC Store, entra na febre da semana de arte com uma instalação que exibe o trabalho de Ella Fleck ao lado da perfumaria Joissance Parfums, para o lançamento de Screen, uma nova fragrância inspirada na exploração contínua de Fleck sobre máscaras e disfarces. Criado pelo perfumista Chng Xmng, o perfume será revelado através de uma instalação imersiva na APOC Store, coincidindo com a estreia de Fleck na Frieze, na seção Focus da feira em parceria com a Ehrlich Steinberg. Disponível exclusivamente na loja física e online, Screen chega em três frascos numerados e de edição limitada criados pela artista, unindo fragrância, arte e design em um lançamento colecionável.
Dover Street Market: BUNNEY para Martine Rose
A Dover Street Market não é apenas o point certo para os fashionistas, mas também para os amantes de arte. Martine Rose e Bunney unem forças em uma coleção colaborativa especial, que chega no dia 15 de outubro às lojas física e online da Dover Street Market, como parte da Frieze 2026. Explorando os centros comunitários como importantes espaços sociais, a coleção transforma objetos familiares associados a pubs, clubes e salões comunitários em joias de metais preciosos e peças de coleção. Focada na humilde tampa de garrafa, a linha reimagina suas bordas franzidas em prata de lei e ouro, ao lado de designs inspirados nos clássicos copos de pint texturizados e abridores de garrafas. Produzida no Reino Unido com técnicas tradicionais, a colaboração combina o interesse de Rose por referências culturais do cotidiano com a dedicação da Bunney à excelência artesanal, transformando objetos comuns em lembranças eternas. Além disso, a DSM também contará com uma instalação de vitrine especial criada por Rei Kawakubo, acompanhada de camisetas de edição limitada estampadas com obras de arte selecionadas da revista, também lançadas nas lojas física e online no dia 15 de outubro.
