As maquiadoras e nail artists AAPI mais incríveis que você precisa seguir agora
Da nail artist por trás dos sets maximalistas de North West à mente responsável pelo glam icônico de Audrey Nuna.
É o mês da celebração da herança Asian American and Pacific Islander (AAPI), ou seja, não existe momento melhor para exaltar todas aspessoas AAPI artistas que vivem inundando nossos feeds com os visuais mais marcantes demakeup e nail looks. Para além da habilidade em criar olhos açucarados e nail sets maximalistas que não saem da nossa cabeça, visionários como Sangwon Jeon e Akemi Santiago são a prova de que todo o glam das suas celebs favoritas e cada detalhe de beauté que viraliza não seriam nada sem os artistas por trás.
Em qualquer época do ano, não faltam artistas editoriais AAPI de makeup e nail para entrar no seu radar e no seu mood board. Seja para buscar inspiração antes do próximo horário no salão de unhas ou para testar um novo jeito de usar blush, não subestime os criadores de tendência e as potências culturais da comunidade AAPI.
A seguir, reunimos nossos artistas AAPI favoritos de makeup e nail — e o que impulsiona suas visões artísticas tão únicas.
Sangwon Jeon
Como você descreveria a sua estética pessoal como artista?
Minha estética é fundamentada na contenção. Não sou atraído por visuais editoriais exagerados ou extremos. Me interessa mais criar algo que pareça refinado e intencional. À primeira vista, o makeup pode até parecer simples, mas sempre existe um ponto de detalhe que o eleva.
O que mantém você em movimento na carreira?
O que me mantém em movimento é simples — quero que a pessoa na minha cadeira se sinta na melhor versão de si mesma. Seja em um red carpet ou em um shooting, o makeup deve sustentar aquele momento, não roubar a cena.
Akemi Santiago
Como você descreveria a sua estética pessoal como artista?
Eu definiria meu estilo artístico como uma interseção ousada entre formas orgânicas e geométricas, combinada com meu toque característico de textos e letterings pintados à mão. Eu e minha amiga Coca Michelle sempre criamos vários looks de pierced nails superdivertidos na nossa cliente North West, e, claro, combinamos tudo com vários charms prateados pontiagudos e o nome icônico dela, pintado à mão em fonte cursiva ou em japonês Katakana. Como Japanese American, amo que ela busque inspiração na minha cultura e me permita expressá-la nas unhas dela.
O que mantém você em movimento na carreira?
Devo meu sucesso a ter uma grande rede de mulheres da indústria de nail ao meu lado. Estamos o tempo todo nos ajudando a conseguir trabalhos em shootings, editoriais, desfiles de runway e tudo o que existe no meio disso. Meu principal objetivo sempre foi ser uma referência para minha irmã mais nova e para as gerações de artistas mais jovens lá em casa, no Hawaii. Então, o fato de eu conseguir servir de prova viva para as gerações mais novas de que é possível ter sucesso como criativo e artista significa tudo para mim.
Ashley Ysabelle
Como você descreveria a sua estética pessoal como artista?
Meu trabalho é intencional, evocativo e etéreo. Amo criar looks de makeup que fazem todo mundo virar a cabeça ou ligam alguma chavinha na mente das pessoas. Venho de uma família muito artística. Meu tio Ric é makeup artist de celebridades filipinas que visitam a Bay Area. Ele me levou em um job para conhecer minha atriz filipina favorita, Ai-Ai Delas Alas, e, a partir daquele momento, eu soube, ainda que inconscientemente, que esse caminho era o meu.
O que mantém você em movimento na carreira?
Assim como meu tio fez por mim, o que me move é inspirar e encorajar as gerações mais jovens a seguirem seus sonhos mais ousados. Chegar a um ponto da carreira em que eu possa educar a próxima geração de artistas, mas também ser aluna deles.
Gurleen Sidhu
Como você descreveria a sua estética pessoal como artista?
Meu estilo é o “Desi maximalism”, uma mistura sofisticada de referências tradicionais da arte indiana, traduzidas em traços intrincados e muitas texturas.
O que mantém você em movimento na carreira?
A arte sempre foi a minha primeira língua. Além de poder ser criativa com meus designs, eu consigo mostrar minha herança riquíssima por meio dos estilos tradicionais de arte da Índia. O que me mantém em movimento é perceber que minha arte não tem fronteiras. Ver meu trabalho sendo valorizado por um público global é um lembrete constante de até onde eu já cheguei.
Mei Kawajiri
Como você descreveria a sua estética pessoal como artista?
Feminina, onírica.
