《I Love LA》造型總監如何將 Rachel Sennott 的腦內畫面變成現實
我們直擊專訪《I Love LA》話題度爆燈的服裝設計師 Christina Flannery。
I Love LA 是 2025 年最矚目的黑馬新劇之一，絕對名副其實。這部劇由才華滿溢的Rachel Sennott 擔任編劇兼主創，演員陣容同樣星光熠熠，包括 Josh Hutcherson、Leighton Meester 和 Odessa A’Zion，並找來例如Ayo Edebiri 和 Quen Blackwell 等驚喜客串。
除了卡士強勁，讓這部劇真正脫穎而出的，還有一套套令人難忘的造型。服裝由艾美獎提名的服裝設計師Christina Flannery 負責（她亦曾與Sydney Sweeney 合作拍攝《Christy》），令全劇造型靈感滿滿，把歷年收藏的古著與多個品牌混搭，例如 ERL 和 Balenciaga，再加上一些獨一無二的單品，足以長駐我們的靈感版面上。
隨著新劇於 HBO 持續熱播，我們特別找來 Flannery 專訪，細談她的創作流程、與 Rachel Sennott 這位風格偶像合作的火花，以及她對Martine Rose 的熱愛。
繼續往下看完整專訪 內容。
先跟我們說說，你最初是如何踏入服裝設計這一行的？這是否一直是你心目中的理想工作？
我從很年輕開始就以不同身份在服裝部工作，曾在 New Orleans 開過古著店，一直對古著情有獨鍾。我認為衣服本身就有很強的敘事力量，對角色塑造來說絕對是不可或缺的一環。
可以和我們分享一下你的創作流程嗎？每逢接手新劇，你會由哪一步開始？
一般來說，我會先深潛進各種資料庫，例如 Harvard 的圖書館和不同線上平台，做一輪深入搜集。同時我也會沉浸在社交媒體裡，追蹤所有和我們正在創作的世界有關的內容。讀劇本時，你要思考：即使只是有人隨手替角色拍了一張照片，也應該一眼看出他是誰。對我來說，服裝對角色成長非常關鍵，所以把這部分拿捏準確，讀懂當中的細微差別，極為重要。
你是如何加入《I Love LA》劇組的？與 Rachel Sennott 合作又是怎樣的體驗？
一開始我原本有機會參與最初那集試播集，但當時檔期不合，只好錯過。後來劇集正式啟動，再次得到面談機會時，我真的非常興奮。我知道自己非常想參與這個企劃，所以花了很多時間挖掘各種參考，替每個角色雕琢出屬於他們的風格空間。Rachel 是夢幻級的合作對象，她熱愛時裝、超級幽默，而且給予極大的支持與溫柔。跟這樣的人合作，你自然會想做得更好。我很喜歡這種工作氣氛——以善意和支持推動創作，為了讓願景成真，我真的是可以毫不猶豫地跟週末說再見。
說說這部劇在服裝搜羅上的流程吧？你們第一步做的是甚麼？
我和副服裝設計師 Sara 都很清楚時間非常緊迫，所以一開始便火速聯絡一批我們覺得新鮮、貼題的品牌，同時也和 thom browne、Balenciaga 等多個大型品牌開會洽談。我亦在整個 LA 城市到處尋寶，當地有非常多渠道可以找到 archive 級古著，而一些小店裡更隱藏了不少驚喜十足的獨家單品。
那你如何判斷哪些造型最適合每一位角色？
老實說，你要先把劇本「吃透」。然後根據劇本中描寫的世界，提出你覺得最合理的視覺方向，再與節目統籌和演員一起打磨，建構一個既真實又有新鮮感的世界。設計過程中需要大量信任與協作，而對我來說，這正是服裝設計最迷人的部分。
有沒有特別偏愛的造型或單品？
裡面有太多我喜歡的造型。我特別愛 Ayo 那些帶點外星感的造型，我也非常迷戀 Martine Rose，所以凡是劇中用到他們的單品，我都會特別興奮。還有第四集中 Charlie 穿的那件 ERL 外套，以及第八集幾乎每一套造型。
有甚麼單品是你本來很想借到，卻最終未能出現在劇中的嗎？
我會繼續更深入發掘新晉設計師，希望盡自己能力，讓更多時裝界的新聲音被看見。
最後，劇迷如果想在現實生活中借鏡 Maia 和 Tallulah 的穿搭風格，你會給甚麼建議？
先聽聽 Amyl and the Sniffers、Wet Leg 那些超有氣場的音樂，再重溫一次《Jawbreaker》。記得是你駕馭衣服，而不是讓衣服駕馭你！不要害怕混搭不同印花、風格與年代。
