走進設計師工作室：打造 Katseye 專屬 Adidas 巡演球鞋的靈魂人物
Katie Qian 為 Katseye 首次巡演注入獨一無二風格，將她們的個性完美呈現在每一雙球鞋上。
Katseye 的 「Beautiful Chaos」 巡演可說是今年尾聲其中一個最矚目的時尚場面。成員們每一套高度呼應個性的整體造型一向火花十足，不過在今次巡演裡，鞋履造型 就格外吸睛。巡演一站接一站，這隊女團每晚都穿上度身訂造的 adidas 長靴登場，靈感取材自復古拳擊靴的修長輪廓與懷舊風格。
由造型師 Katie Qian 設計，她今次為她們構思出兩款不同風格的及膝 長靴，在整個 16 場巡演中輪番登場。有帶點頹廢氣息、加入毛絨細節的款式，也有以藍、綠、粉紅等色調呈現的多色金屬光澤版本，彼此對比之餘又十分和諧。透過與 adidas 緊密合作，Qian 的設計精準捕捉六位 Katseye 成員各自的風格輪廓，進一步鞏固這隊女團作為新世代時尚指標的地位。
我們特別找來 Qian，聊聊 Katseye、古著鞋履，以及她背後最關鍵的設計靈感。繼續往下看，認識這位為「Beautiful Chaos」巡演操刀客製造型的幕後靈魂人物。
這次長靴設計的主要靈感來源是什麼？
其實這雙靴的靈感就來自 Katseye 本身。在「Gnarly」這個時期，她們特別偏愛帶點叛逆感、同時揉合皮革與毛絨元素的造型，所以我很想把這種氛圍延伸到巡演的鞋履上。當我們先把整體巡演造型的方向定案之後，就希望做一雙能呼應那個視覺語言、並且在整體上非常一致的鞋。
另外，成員們一向很喜歡穿 adidas「Japan」球鞋 表演，覺得非常穩妥好發力，所以我們也把那個鞋型作為基礎，延伸出一款更高筒、同時在質感上更豐富的長靴。舞台上的實用性始終是設計過程中很重要的一環，因為她們在表演時需要大量高強度舞步和高難度動作。
和 Katseye 合作是怎樣的經驗？
和她們一起工作對我來說總是很振奮人心。她們的舞台魅力極強，今年的各種企劃我都有密切關注，可以用任何形式參與其中都很開心。就我個人而言，我覺得自己的美學和 Katseye 非常契合，所以和她們合作時，真的能一起創作出我由心喜歡的造型。同時，和團體合作也很特別，有點像在拼圖，要把每位成員的個人風格與喜好一塊塊拼合，最後又要呈現出一張統一且完整的視覺畫面。
你是如何把每位成員的個人風格融入到長靴之中的？
和 Katseye 合作的一大重點，就是要真正理解每位成員的個性，並把這些特質具體放進她們的衣著裡。她們全部都很有品味，也各自擁有鮮明風格，所以這個認識她們的過程其實非常有趣。以這次的 adidas 長靴為例，雖然大家的鞋型基礎一致，確保她們在舞台上都能穿得最自在，但我們透過不同布料、觸感與色調的選擇，拉開每雙靴子之間的細緻差異。
整個過程和 adidas 團隊的協作度非常高，他們依照我的情緒版找來大量質感出眾的物料。我們一起開會，把所有布版逐一檢視，然後為六款設計上每一個部位分配不同材質。最後，我再根據每套巡演造型的整體效果，以及我對她們在顏色與「俐落或偏張揚」取向上的理解，把這幾款靴子分配給各自的成員。
這次有以 adidas 的檔案庫作為參考嗎？
我確實深受那些經典的 adidas 復古拳擊靴啟發，這幾年幾乎到處都能看到，所以很期待能創作出一雙在輪廓與氣質上都向它們致敬的靴子。同時我也收集了很多其他靈感與視覺參考，混合了古著、DIY 以及現代單品，重點都放在有趣的肌理與異材質組合上。我希望這些靴子給人的感覺是帶點泥土氣息、略帶粗糙卻非常真實、充滿有機感。雖然沒有一個可以直接照用的現成範本，但我腦海中的畫面一直很清晰，也非常感謝 adidas 團隊願意幫我把這個特別的想法具體實現。
和他們合作真的是一種享受。他們一開始就完全理解我的想法，並成功把所有靈感整合成為這次巡演中非常特別的一組鞋履設計。
未來在造型工作之外，你會想更深入投入設計嗎？
我一直覺得，參與設計流程、為造型做視覺統籌，本身就是造型工作很重要的一部分，特別是當你和很多需要客製造型的音樂人合作時。這部分對我來說很好玩，所以未來一定會繼續成為我工作流程的一環。不過，真正意義上的「設計工作」，還是由設計師和他們的團隊負責，從技術結構到工藝細節，他們在每件作品上都投入了大量心力，這些是我們造型師不會親自處理的部分，也正因如此，我對他們一直抱持極高的敬意。
