「角色式穿搭」會成為我們 2026 年的大熱迷戀嗎？
在我們對社群與歸屬感的渴望推動下，各種次文化與社群，正漸漸成為我們的穿搭靈感來源。
時尚潮流向來與情感密不可分。過去一年，從 Substack 到跑步社群，我們得到的一個清晰訊號，是所有人仍然渴望群體與歸屬感。在時裝世界裡，沒有什麼比「制服」更能具體呈現歸屬，而踏入 2026 年之初，可以肯定的是，「角色式穿搭」將會是當紅議題。
某程度上受到「method dressing」風潮帶動（亦即Jacob Elordi的Frankenstein 巡迴宣傳、Jenna Ortega的《Wednesday》 第二季宣傳，再加上幾乎所有與Marty Supreme 相關的造型），這股對特定次文化、角色與制服的執迷，先是透過水手帽與軍裝外套強勢回流，隨後更一路滲入品牌廣告與系列設計之中。
當然，sailorcore 向來是 JPG 品牌 DNA 之一，出現在 Lantink 的首個系列中完全合理，不過我們仍會把它視為當下時代氛圍的一個鮮明信號。
Demna 的首個系列 以新任創意總監身份為Gucci 進一步延伸這種社群思維，以一系列各自擁有獨特審美與興趣的 Gucci「角色」登場。這個名為「La Famiglia」的系列，被形容為一場對「Gucci 之所以為 Gucci」的研究，探討品牌如何昇華成一種心態與世界觀，繼而衍生出專屬的顧客族群與可以歸屬其中的次文化。
我們愈發鮮明的網絡身份亦推動了這種轉變，而像TikTok 與 X 這類平台的二元對立特性，往往把我們劃分為「時尚人」或「非時尚人」等群組，幾乎以「你擁有什麼」來決定你屬於哪裡。當你可以按購物地點、認同的品牌與搜尋紀錄，在網上快速找到自己的「部落」，要穿得和他人愈來愈相似，也就變得水到渠成，甚至不一定是刻意為之。
延伸這場次文化研究的，還有 Matthieu Blazy 近期為Chanel 打造的系列與時裝騷。作為品牌延續中的「Metier d’Art 系列」 之一，最新一場騷把賓客帶進紐約地鐵，同時上演一幕多角色共存的都會群像。
或許，這是一種潛意識的反動，對抗當下世界愈演愈烈的政治撕裂與仇恨；又或者，它只是我們渴望歸屬的自然流露。但無論原因為何，可以預見的是，「角色式穿搭」這股潮流，來年只會愈見明顯。
