Paano Ginawang Runway ng Wilson ang Tennis Court

Sa kasaysayan, ang tennis ay isa sa mga pinaka-fashionable na sports sa buong mundo. Sa loob ng ilang dekada, ang mga pleated skirts, cashmere cardigans, at collared mini dresses ay nangibabaw sa preppy fashion, na nagbibigay-inspirasyon sa mga luxury houses at country club-adjacent labels. Ang mga looks na naging inspirasyon ng mga tulad ng Lacoste at Sergio Tacchini, at mas kamakailan ng mga brand gaya ng Sporty & Rich, ay karamihang nagmula sa mga fashion icons ng sport – sina Maria Sharapova, Anna Kournikova, Serena Williams at Naomi Osaka. Bagay ito sa isang sport na pinalakas ng indibidwal na galing, ngunit sa unang pagkakataon, isang brand ang nagiging isa sa mga pinakamalaking tastemakers sa tennis, at hindi rin ito ang inaasahan.

Ang Wilson ay isang higante sa mundo ng tennis. Kung nakahawak ka na ng bola at raqueta sa iyong buhay, malamang parehong gawa ito ng Wilson. Sa kabila ng sobrang pangingibabaw nito pagdating sa mga gamit sa tennis, ang fashionable na aspeto ng tennis ay pinangungunahan pa rin ng mga lifestyle brands at sportswear titans.

Ngunit nagbabago na ang lahat. Sa nakalipas na ilang taon, tahimik na gumagawa ang Wilson ng mga fashion-forward na disenyo sa sport, hindi lamang para sa mga elite athletes nito na nagpe-perform sa pinakamalalaking entablado, kundi para rin sa karaniwang consumer.

Mas maaga ngayong taon, naging usap-usapan ang Wimbledon dress ni Marta Kostyuk sa ikalawang pagkakataon sa kanyang karera. Dahil sa mahigpit na all-white dress code ng London tournament na nagbibigay-daan sa mga brand na maging malikhain upang lumikha ng natatanging look, muling nag-bridal style sina Kostyuk at Wilson.

Noong 2024, ang duo ay lumikha ng isang look na inspired sa kanyang wedding dress. Sa pamamagitan ng deep V-neck at open-back design, nakuha ng kanyang damit ang pansin ng marami, at mas nagsilbing everyday summer staple kaysa isang sportswear. Ang dress na iyon noong 2024 ay inilagay sa Wimbledon Museum kalaunan, at para sa 2026, muling gumawa ng kasaysayan sa fashion ang Wilson.

Katulad ng isang bridal style, ang damit ni Kostyuk ay technically isang two-in-one creation na may open front, soft lace dress at terno na cropped top sa loob para sa structured illusion na may maliliit na cut-outs at peekaboo details. Habang nagbibigay ng nakamamanghang imahe sa mga grass courts ng London, ang look ay nagpa-excite sa buong mundo, kung saan ang brand ay nagbigay ng pagkakataon sa publiko na bilhin ang kanyang kit. Ito ay sold out nang halos agaran.

Sa pagtaas ng mga microtrends, at dahil biglang nagiging isang “core” sa wika ng mga TikTok users at Pinterest curators ang bawat sport, ang viral na damit ni Marta at ang mabilis na rollout nito ay naging masterclass sa marketing. Gayunpaman, sa kabila ng pagsikat ng “tenniscore,” ang fashionable na isip ng Wilson at ang kakayahan nitong magsilbi sa isang demographic bukod sa mga athletes at casual tennis players ay hindi nakadepende sa viral moments. Sa katunayan, kabaliktaran ito.

“Ang nakaka-excite ngayon ay hindi na lamang tinitingnan ang tennis bilang isang sport; may mas malawak na cultural interest tungkol dito. Para sa amin, hindi iyon nangangahulugan ng paghabol sa trend. Ibig sabihin nito ay mag-isip nang mas malawak kung paano gustong mabuhay ng mga tao sa produktong iyon. Ang tennis ay may natatanging kakayahan na pagsamahin ang luxury, comfort at performance, at sa palagay ko kaya tumatatak ang aesthetics nito kahit sa labas ng court,” sabi ng Global Chief Creative Officer ng Wilson Sportswear na si Joelle Michaeloff sa isang panayam.

“Sa paggawa namin ng mga bagong koleksyon, ang oportunidad ay palaguin ang versatility na iyon habang sinisiguradong ang lahat ay distinctly Wilson pa rin. Gusto naming maging akma ang produkto naglalaro man ang isang tao, nanonood, naglalakbay, o sadyang nagugustuhan ang estilo ng tennis. Lumawak na ang cultural conversation, kaya ang aming trabaho ay patuloy na itulak kung ano ang kayang maging hitsura ng Wilson sa loob ng usapang iyon nang hindi nawawala kung ano ang nagpapa-credible sa brand sa una pa lang.”

Sa halip na humugot ng inspirasyon sa mga Pinterest boards na puno ng vintage tennis dresses at off-duty outfits, ang inspirasyon ng Wilson ay direktang nagmumula sa mismong mga atleta. Sa pamamagitan ng Tennis 360 sponsorship program, ang mga elite athletes ng brand ay may direktang boses sa mga hinaharap na disenyo at produkto, na nagpapahintulot sa Wilson na lalong pagsamahin ang performance at fashion gamit ang feedback mula sa mga propesyonal.

Noong 2023, sa edad na 20, si Kostyuk ang naging unang 360 athlete ng Wilson. Sa loob ng tatlong taon, ang partnership na iyon ay nauwi sa dalawang di-malilimutang Wimbledon kits at napakaraming makukulay na damit na idinisenyo para mangibabaw sa courts. Sa pamamagitan ng pagsasanib ng hilig sa fashion ng kabataang Ukrainian sa makabagong design language ng brand, ang Tennis 360 ay isa lamang sa mga paraan upang manguna ang Wilson sa kumpetisyon sa usapin ng istilo.

Ang mga disenyo ng Wilson ay hindi masyadong nagpipilit maging groundbreaking, avant-garde, o chic. Bawat disenyo ay pinag-isipang mabuti gamit ang mga tela na sumasalamin sa ilaw sa tamang paraan, o mga kulay na nangingibabaw laban sa clay courts sa France at sa asul na kulay ng New York at Miami. Kumpara sa ibang brand, may mas malalim na konsiderasyon sa bawat look.

Madalas bihisan ng brand ang mga players nito ng cropped tops at skorts, versatile na mga damit na kayang i-style ayon sa personal na aesthetic ng bawat atleta at full kits na kayang suotin bilang casual wear. Ang hitsura ng Wilson ay klasiko, may matinding impluwensya ng traditional tennis attire, at may halong nostalgia. Ito ang eksaktong hinahanap ng mga fashionable fans at casual consumers nang hindi nagiging pilit laban sa agos.

Nag-isip-isip si Michaeloff tungkol sa posisyon ng Wilson sa mundo ng fashion, na nagsasabing, “Hindi kami pumapasok sa tennis mula sa labas; naging bahagi na kami ng sport sa loob ng maraming henerasyon. Kaya kapag nakikipag-ugnayan kami sa fashion, nanggagaling ito sa lugar ng pagiging totoo. Ang layunin ay hindi gayahin kung ano ang ginagawa ng fashion sa tennis, kundi ipakita kung ano ang maitutulong ng tennis sa fashion kapag tiningnan ito sa kasaysayan, inobasyon at design language ng Wilson.”

Ang ganitong maingat na pamamaraan ang mismong nagpapabukod-tangi sa Wilson sa panahong ito ng sport at fashion kung saan ang lahat ay humahabol sa viral moments. Ang estilo ay natural na dumarating sa sportswear brand, at sa dumaraming bilang ng mga atleta – mula kay Kostyuk hanggang kay wonderkid Victoria Mboko – marami pang dapat abangan.

Maaaring hindi ang Wilson ang unang pumapasok sa iyong isip kapag nagpaplano ka ng iyong seasonal wardrobe o naghahanap ng karagdagang piraso para kumpletuhin ang iyong closet, ngunit hayaang maging senyales ito na dapat nga. Matagal nang magkasama ang fashion at tennis, ngunit may espesyal na binubuo ang Wilson sa intersection ng dalawa.