“多毛”时尚真的拿来穿的吗？
我们和两位设计师聊了聊，把头发当成面料来用这件事。
在秀场上，头发早已不止是长在我们头上的东西，而是堂而皇之闯入了“织物”的领域。时隔近 10 年，在他的首场高级定制秀上，Charlie Le Mindu让由真发制成的拖地大衣和成套造型走上了2026 春夏秀场。尽管这些作品多少会让人挑眉，Le Mindu 却表示，他无意刻意制造“猎奇效应”——真正想强调的，是头发本身作为一种创作媒介的可能性。
早在 2003 年，Le Mindu 就开始用头发来制作服装。尽管将头发视作面料在大众看来属于先锋实验，但在他眼中，这种材质理应被更广泛地运用——几乎可以服务于任何设计理念，就像动物皮草那样。他在接受 Hypebae 采访时强调：“我们需要更多以真发为材料的设计。它就是一种织物。它是人类的‘皮草’，但我们并没有杀死任何人。”
在众多对“毛发时装”的不同诠释中，Le Mindu 特别点名了时装界新秀Evanie Frausto，他在SHOWPONY 上发布了自己的首个完整系列，登场于纽约时装周（New York Fashion Week）本季2026 秋冬系列——以覆盖头发的飘逸裙装和小猫跟鞋为主。以美发造型为出身背景的 Frausto 表示，创立 SHOWPONY 的念头源于自己“真的、真的很无聊”，他笑称，自己在做头发时总被视为“那个新的、怪里怪气的小孩”。
谈到 SHOWPONY 的首秀时，Le Mindu 说：“你应该用头发，但要用你自己的方式去用。”尽管两个系列在轮廓上有相似之处，Frausto 仍坚持认为，他的作品诞生于自己作为发型师多年累积的、不断试探边界的名声。“我就是想打破自己的既定系统，做点疯狂、却对得起自己和作品的东西，”他对 Hypebae 表示。
不过，两位设计师真正产生共鸣之处，在于各自作品所散发出的那种难以言喻、诡异又熟悉的氛围。Le Mindu 一方面承认头发是一种极具魅力的材质，同时也清楚它在同一瞬间就能引发厌恶。“有些人真的很讨厌（头发）——就像我，有时候觉得它很美，但一旦在自己公寓里看到一撮头发，就会想：‘这也太恶心了吧。’所以它是美的，但同时也很让人作呕。”
对 Frausto 来说，这种两极分化的反应反而成了推动力。“我当发型师这么久，头发对我来说早就习以为常了。但每次我拿出一顶假发，周围总会响起倒吸一口气的声音，这才又提醒我它有多具冲击力，”他说，“而那种感觉，正是我着迷并且想进一步放大的东西。”这一点在HorsegiirL 为 SHOWPONY 首场秀压轴出场时展露无遗；Frausto 反其道而行，将这种情绪转化成一场华丽奇观。
在针对“毛发时装”的诸多质疑中，有人认为这些造型根本不可能走下秀场、走进现实生活——对此，Charlie Le Mindu 则表示，这恰恰就是他想要传达的观点。“这就是haute couture 高级定制，是一件可以被穿上的当代艺术作品，但只为极少数的特殊场合而存在。我从来不觉得它们适合每天穿出门，”他对 Hypebae 说道。“在我眼里，它远比那更特别。人类的头发本身就很特别、触感也很特别，我希望它一直保持这种状态。”
