Nasakop na ng Nike ang ating mga shoe closet at workout wardrobe. Ngayon, puntirya naman ng Swoosh ang ating mga jewelry box. Palawak nang palawak, higit pa sa mga sneaker, tracksuit, at mga kilalang kolaborasyon, inilulunsad ng higanteng sportswear ang isang malawak na in-house na linya ng alahas na idinisenyo upang i-elevate ang iyong pang-araw-araw na istilo.

Nakaugat sa mga pinaka-iconic na heritage code ng brand, binabago ng koleksyon ang mga pamilyar na silhouette upang maging makinis at naisusuot na hardware. Saklaw ng release na ito ang mga pirasong gawa sa sterling silver at 14k gold-vermeil, mula sa mga minimalist na styling essential hanggang sa mga statement bauble. Para sa pang-araw-araw na pag-layer, isinasama ng mga pinong curb-chain na kwintas ang maliliit na Swoosh nang direkta sa mga link, kasama ng mga singsing, bracelet, at "Just Do It" na name plate.

Ang Nike Swoosh ay isa sa mga pinaka-iconic na logo sa mundo, at paborito na ng mga fan pagdating sa independent na disenyo ng alahas. Sa tuluyang pagyakap sa streetwear, kinuha ng Nike ang inisyatiba upang bigyan ang lahat ng pagkakataon na makuha ang kanilang mga branded na hiyas nang direkta mismo mula sa pinagmulan.

Sa paglipat ng mga legacy emblem nito sa mga mamahaling metal, naghahatid ang Nike ng isang masterclass sa modernong pag-a-access, na nagpapatunay na bagay ang Swoosh sa isang layered na neckline gaya rin ng pagiging bagay nito sa mga basketball court at soccer field.

Inilalabas na ang koleksyon ng Nike Jewelry sa pamamagitan ng website ng Nike at SNKRS app, tamang-tama para sa holiday season.

Sa iba pang balita, naglabas ang Arsenal ng London-inspired na apparel collection.

Click here to view full gallery at Hypebae

Pinag-uugnay ng Arsenal ang kultura ng football at luxury streetwear sa paglulunsad ng bago nitong lifestyle range na "The Capital Collection." Kasama ang isang kampanya na nagsisilbing love letter para sa London, nagbibigay-pugay ang 18-piece na alok na ito sa malalim na kasaysayan ng club sa buong siyudad, sinusundan ang kwento nito mula sa mga unang araw sa Woolwich hanggang sa kasalukuyang tahanan nito sa North London.

Bilang pagbibigay-diin sa koneksyon sa komunidad, itinatampok ng visual na kampanya ang mga tunay na tagasuporta mula sa walong direksyon ng kabisera, kasama ang mga sikat na manlalaro na nakapaglakbay sa mga borough ng siyudad, kabilang sina Ian Wright, Bukayo Saka at Chloe Kelly.

Bilang tanda ng mas mataas na antas sa ebolusyon ng fashion ng club, gumagamit ang koleksyon ng mga premium na tela gaya ng alpaca wool, denim, at leather. Ang standout piece ay walang dudang ang N7 Capital Leather Jacket, isang eksklusibong burgundy design na limitado lamang sa 100 piraso. Kasama rin sa mga pangunahing silhouette ang Remember Wool Varsity Jacket, mga relaxed straight-leg denim set, at ang komportableng Gunners Knitted Crew.

Ang nagsisilbing anchor ng capsule na ito ay ang "The Capital," ang bagong culture logo ng Arsenal na nagtatampok ng isang makinis na standalone na "A" na ipinares sa custom na Rocastle typeface, na partikular na idinisenyo para pumasok sa mga espasyo ng musika, sining, at high fashion.

Ang Capital Collection ay maaari nang bilhin ngayon sa pamamagitan ng website ng Arsenal, mga opisyal na retail shop ng club, at mga piling stockist.

Sa iba pang balita, inilabas ng AMIRI ang para sa Barça Femení na bagong formalwear collection.

Click here to view full gallery at Hypebae

Ang AMIRI ay nagdadala ng pre-match na pananamit sa bagong antas. Ibinunyag ng luxury fashion house ang ikalawang season nito ng formalwear na eksklusibong idinisenyo para sa koponan ng kababaihan ng FC Barcelona, na pinagsasama ang mga code ng high-end menswear at mga tailored silhouette na binuo para sa hugis ng babae.

Kasunod ng blueprint ng tradisyonal na suiting, nagbibigay-pugay ang Founder at Creative Director na si Mike Amiri sa dominasyon ng Barça Femení sa loob at labas ng pitch. Nakasentro ang winter uniform sa isang walang kapintas-pintas na pagkakatahi na grey pinstripe suit na gawa sa purong lana. Nagtatampok ang single-breasted na jacket ng malalaking peak lapel at isang two-button closure, na ipinares sa mga bahagyang flared na pantalon. Ang suiting ay ini-istilo sa isang relaxed na Oxford shirt at isang eleganteng garnet silk tie — isang kulay na hango sa mga iconic na blaugrana color ng club.

Dahil sa mabilis na pagbaba ng temperatura habang patuloy ang season, isang solusyon sa malamig na panahon ang dumarating sa anyo ng isang rich lambskin leather blouson jacket na kulay deep garnet. Pinagsasama ang West Coast attitude ng AMIRI at ang Spanish na pamana sa football, ang piraso ay inangat pa gamit ang mga masalimuot, naka-emboss na Barça crest sa kabuuan ng dibdib at likod. Kinukumpleto ang capsule ng mga travel accessory, kabilang ang mga makinis na duffle, toiletry bag, at sinturon na nagtataglay ng signature MA Quad Monogram ng label.

"Ang women's first team ng FC Barcelona ay mga dinamiko at makapangyarihang atleta," pagbabahagi ni Mike Amiri sa isang press release. "Ang mga suit ay may kani-kanilang natatanging cut, na sadyang tinahi para sa mga kababaihan. Ang pagsasama-sama ng tradisyon at modernidad, pananahi at isport, ay isang unibersal na ideya."

Ipinakita na ng women's team ang kanilang bagong hitsura, at patuloy silang mananamit para humanga habang ipinagtatanggol nila ang kanilang titulo sa UEFA Women's Champions League ngayong season.

Sa iba pang balita, itinatampok ng Nike ang mga kwento ng mga kababaihan na tumakbo sa After Dark Tour London.

Click here to view full gallery at Hypebae

Magkasanib-puwersa ang dalawang pangalang kasingkahulugan ng istilong British, kasabay ng pag-anunsyo ng Palace at Burberry ng isang limited-edition capsule para ipagdiwang ang pagbubukas ng bagong London flagship ng streetwear label. Sa pagsasama ng skate culture at heritage fashion sa iisang wardrobe, magiging available ang 10-piece drop nang eksklusibo sa bagong espasyo ng Palace sa Soho sa 8 Poland Street.

Habang nananatiling lihim pa ang buong detalye, nagbibigay ang mga unang larawan ng pahiwatig sa kung ano ang aasahan. Nangunguna sa lineup ang signature na Camden car coat ng Burberry, na binigyan ng bagong bihis sa orihinal nitong honey beige kasama ang screen-printed artwork na inspired sa countryside. Bukod dito, itatampok din sa koleksyon ang mga hooded jacket, graphic tee, cap, at skateboard (siyempre), kung saan makikita ang classic check ng label. Mayroon ding hybrid logo na pinagsasama ang sikat na Tri-Ferg ng Palace at Equestrian Knight ng Burberry na lilitaw sa ilang piling istilo.

Dumating ang anunsyong ito sa isang kapana-panabik na sandali para sa Palace, na kamakailan lang ay isinara ang matagal nitong tindahan sa Brewer Street para bigyan-daan ang isang mas malaki at multi-floor na flagship na malapit lang doon. Kilala sa pagsasama ng mga hindi inaasahang pangalan sa larangan ng fashion at kultura, idinagdag ng London label ang Burberry sa lumalaki nitong listahan ng mga high-profile na collaborator.

Kung umaasa kang makakuha ng capsule na ito, kailangan mong sadyain mismo ang Soho, dahil eksklusibo ang koleksyon sa bagong tindahan at ilulunsad ito sa ika-5 ng Nobyembre.

Sa iba pang balita, muling nagsama ang Cecilie Bahnsen at The North Face para sa chapter four.

Click here to view full gallery at Hypebae

Ang palakasan ng mga kababaihan ay matagal nang nakakaranas ng parehong gasgas na klisey sa loob ng ilang dekada. Kapag nananawagan ang mga tao para sa mas malaking pondo, mabilis na itinuturo ng iba na ang palakasan ng mga kababaihan at mga atleta ay hindi kumikita nang kasing laki ng sa mga lalaki. Kapag hinihikayat ng mga tao ang iba na manood at suportahan ang kanilang lokal na koponan ng mga kababaihan, palaging may mga umaasal na parang ibang-iba itong isport dahil lang sa mga babae ang naglalaro nito.

Ang konsepto ng palakasan ng mga kababaihan ay palaging nakaugnay sa mga kalalakihan. Ang mga kababaihan sa palakasan ay naging pangalawang isipin sa loob ng maraming dekada, na ang kanilang mga liga at torneo ay dumarating nang ilang taon matapos ang mga katumbas na panlalaki ay makakuha ng hindi kapani-paniwalang tagumpay at pandaigdigang mga fan. Ang likas na koneksyon na iyon at, sa maraming kaso, ang pag-asa sa mga kalalakihan at mga organisasyong nakasentro sa kalalakihan ay ang nagpapalakas sa mga klisey na madalas nating marinig. Ngunit ano ang mangyayari kung aalisin mo ang aspetong panlalaki nang buo?

Sa kabila ng mga pinaniniwalaan ng mga tumututol, nagkaroon ng napakalaking pangangailangan para sa higit pang mga liga, torneo at pagkakataon na mapanood ang mga babaeng atleta sa nakalipas na ilang taon. Ang WNBA at NWSL ay mas malaki ngayon kaysa dati. Ang baseball at hockey ay mayroon na ring mga propesyonal na liga para sa mga kababaihan sa United States. Ang mga palakasan ng mga kababaihan sa pangkalahatan ay lumalago sa napakabilis na bilis na halos imposible para sa iilang liga at maraming burukrasya na makasabay. Kaya naman ang mga kababaihan ay nagsimulang lumikha ng kanilang sarili.

Ang ideya ng independensya ay isang natatanging katangian ng bagong panahong ito ng palakasan ng mga kababaihan. Ang mga independiyenteng liga ng mga kababaihan ay hindi naman isang bagong pangyayari sa mundo ng palakasan. Ang NWSL, at maging ang Women's Professional Soccer at Women's United Soccer Association na nauna rito, ay kabilang sa mga pinakatanyag na halimbawa nito. Ang liga ay nagbigay sa atin ng maagang pagtingin sa kung ano ang hitsura ng palakasan ng mga kababaihan nang walang mga patakaran, regulasyon, pamantayan at inaasahan ng mga kalalakihan na pumipigil dito, at maaari itong maging kahanga-hanga.

Ang NWSL ay nasa operasyon na mula noong 2013, lumilikha ng sarili nitong kultura sa paligid ng magandang laro at bumubuo ng isang imprastraktura na ginawa upang tumagal sa pagsubok ng panahon, ngunit ang 2020s ay kung kailan tunay na nagsimulang yakapin ng palakasan ng mga kababaihan ang independensya. Ang biglaang pagtaas ng interes sa palakasan ng mga kababaihan ay humantong sa pagkakatatag ng mga independiyenteng liga sa ilan sa mga pinakamalalaking palakasan, na nakikipagkumpitensya sa mga umiiral na.

Marahil ang pinakatanyag sa mga umuusbong na ligang ito ay ang Unrivaled. Habang ang WNBA ay nakikita pa rin bilang isang subset ng NBA – sa kabila ng pagdanas ng sarili nitong renaissance sa nakalipas na ilang taon at mas bumenta pa kaysa sa All-Star Game ng NBA nitong nakaraang tag-init – ang Unrivaled ay sarili nitong entidad. Itinatag nina Napheesa Collier at Breanna Stewart, mga beterano ng WNBA, ang tatlo-laban-sa-tatlong liga ay isinilang mula sa isang karaniwang isyu na kinaharap ng mga pinakamalaking bituin ng liga. Maraming mga manlalaro ang pinipiling maglaro sa ibang bansa sa panahon ng offseason ng WNBA, ngunit may kasama itong sariling mga patakaran at paghihigpit. Sa halip, lumikha sina Collier at Stewart ng isang opsyon sa offseason sa sariling bansa, na umaakit sa mga pinakamahusay ng WNBA.

Sa pagpasok sa pangatlong season nito sa Enero 2027, nakakuha na ito ng malaking dami ng mga tagasunod, malalaking pangalan na mamumuhunan at nabasag pa ang record ng attendance sa propesyonal na basketball ng mga kababaihan.

Ang basketball ng mga kababaihan ay isa sa pinakamabilis na lumalagong palakasan sa mundo ngayon, kaya hindi kataka-taka na ang Unrivaled ay halos agad na naging patok mula sa unang season nito noong 2025. Sa mundo ng pagtakbo, isang palakasan na nakilala na sa pagiging indibidwal at independiyenteng pagganap, medyo iba ang takbo.

Dinala ng ATHLOS ang ideya ng independensya sa palakasan ng mga kababaihan sa mas mataas na antas, na nakatuon sa pagbibigay-kapangyarihan at pag-angat sa mga babaeng atleta. Sa pagdaraos ng inaugural na patimpalak nito noong 2024, ang eksklusibo para sa mga kababaihan na propesyonal na track and field meet ay mabilis na naging isang kailangang-panoorin. Tulad ng Unrivaled, isa itong pagkakataon na mapanood ang pinakamahusay sa lahat, mula kina Sha'Carri Richardson at Gabby Thomas hanggang kay Keely Hodgkinson.

Nagbibigay sa mga babaeng atleta ng pagkakataong magningning sa kanilang sarili, ang positibong enerhiya ng ATHLOS ay nararamdaman. Sa pagpapalit ng mga karaniwang tropeo sa mga naisusuot na korona, ang mensahe ay malinaw sa lahat ng nanonood: nararapat ipagdiwang ang mga kababaihan sa bawat pagkakataon.

Ang pandaigdigang After Dark Tour ng Nike ay isa pang pagdiriwang ng mga kababaihang tumatakbo, kahit na sa mas maliit at hindi propesyonal na sukat. Ang muling pag-angkin sa gabi para sa mga babaeng tumatakbo, ang tour ay nagkaroon na ng sariling buhay, na nagpapabaha sa social media at pumupuno sa kawalan para sa mga mananakbo sa ilan sa mga pinakamalalaking lungsod sa mundo.

Ang independensya ay hindi lamang nagpapakita sa mga bagong liga at mga isahang kaganapan. Ang independensya ay isang bagay na ilang dekadang pinagsikapan ng mga kababaihan sa palakasan. Ang independensya ay ang pagbubukas ng Kansas City Current ng unang stadium para sa soccer ng mga kababaihan sa buong mundo, kung kaya't nagpasimula ng isang trend na nakakita ng dose-dosenang koponan na sumunod sa kanilang mga yapak. Ang independensya ay ang mga club tulad ng London City Lionesses at Como Women na humihiwalay sa nakasanayang modelong dalawang koponan, isang club kung saan nakilala ang European soccer. Sa halip, sila ay bumubuo ng kanilang sariling mga legasiya nang walang anumang kaugnayan sa panig ng kalalakihan – isang makabagong ideya sa European women's soccer.

Pag-unlad. Ang salitang iyan ay madalas na lumilitaw kapag napapasok ka sa mga usapan tungkol sa palakasan ng mga kababaihan. Totoo, may pag-unlad na naganap, ngunit marami pa ring darating. Sa kasamaang-palad, ang paraan ng ating pagtingin at pakikipag-ugnayan sa palakasan ng mga kababaihan ay nakasentro pa rin sa mga lalaki. Nabubuhay pa rin tayo sa panahong kailangang magpaubaya ng laro sa WNBA Finals sa pagbubukas ng regular season ng NBA, dahil lamang mas priyoridad ang mga lalaki.

Karaniwan ang pagbabahagi ng mga arena, stadium at field sa mga koponan ng kalalakihan, at ang mga kababaihan ang kadalasang nasa dehado. Posible ba para sa bawat prangkisa ng palakasan ng mga kababaihan na magtayo ng sarili nilang mga arena at pasilidad sa pagsasanay? Sa ngayon, parang napakalabong ideya iyon, ngunit 15 taon na ang nakalilipas, ganoon din ang Atlanta Dream na naglalaro sa State Farm Arena.

30 taon na ang nakararaan, hindi umiiral ang WNBA. Walang imprastraktura ng propesyonal na soccer ng mga kababaihan sa karamihan ng mga bansa. Ang mismong ideya ng isang propesyonal na liga ng volleyball para sa mga kababaihan ay malamang na pagtawanan lamang. Ang tila imposible ngayon ay maaaring maging karaniwan sa susunod na dalawang dekada.

Naitanim na ang mga buto, at tila ang kinabukasan ng palakasan ng mga kababaihan ay independiyente.

Click here to view full gallery at Hypebae

Pinangalanan ng Dr.Jart+ si Yoonchae ng KATSEYE bilang kauna-unahang North American brand ambassador at mukha ng pinakabagong Premium BB Cream campaign nito. Sinasabi ng Korean skincare brand na itinatag sa Seoul na ang partnership na ito ay nagdadagdag sa sunud-sunod na pakikipagtulungan nito sa mga Korean artist, na pinagsasama ang skincare heritage nito sa pananaw ng pop star sa individuality at self-expression.

"Lagi kong pinaniniwalaan na ang pag-aalaga sa aking balat ay isang paraan ng pag-aalaga sa aking sarili," sabi ni Yoonchae sa isang press release. "Gaano man ka-busy ang aking schedule, gusto kong magkaroon ng simpleng routine na nagbibigay sa akin ng kumpiyansa at ginhawa sa aking sariling balat."

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Dr.Jart+ North America (@drjart)

Nakasentro ang partnership sa Premium BB Cream SPF 30, isang skincare-makeup hybrid na kinikilalang nagpakilala ng BB cream sa U.S. Bagong repormulado na may 2 porsyentong niacinamide at glycerin, sinasabing nagmo-moisturize, nagpapalakas ng skin barrier at nagpoprotekta gamit ang SPF habang nagbibigay ng all-day coverage at natural glass skin finish.

Click here to view full gallery at Hypebae

Dinadala ng Donna Karan New York ang kanilang power dressing sa isang bagong season, sa pagbabalik ni Irina Shayk bilang mukha ng Fall/Winter 2026 campaign nito. Kunan ng sikat na fashion photographer na si Mert Alas, bida ang modelo sa serye ng mga dark look na nagbabalanse sa pang-araw-araw na wearability at after-hours na glamor. Mula sa oversized na leather outerwear hanggang sa sculptural na gold hardware at full-length sequins, nagbibigay ang koleksyon ng sariwang timpla sa natatanging New York na wardrobe ng brand.

Ipinapakita ang campaign sa init ng golden hour, kung saan pinapaliwanag ng reflective light ang serye ng mga sleek na silhouette. Nananatiling tapat sa pananaw ng DKNY para sa modernong babae sa siyudad, binabalanse ng koleksyon ang kapangyarihan at malambot na femininity, na ipinapares ang pang-araw-araw na ginhawa sa mas edgy na evening sensibility.

Kabilang sa mga standout na look, suot ni Shayk ang isang nakabukas na belted leather trench coat na ipinares sa bare legs, isang strapless leather dress na hapit sa katawan, at isang V-neck cocktail dress na tinapos ng sculptural na gold hardware. Para sa mas madramang dating, isang full-length sequin gown ang ipinatong sa ilalim ng mahabang wool coat, habang sa ibang bahagi naman ay tampok ang mga accessory tulad ng black leather Bridgehampton Tote at Cashmere clutch. Sa kabuuan, nagdadagdag ang gold detailing ng kintab sa mayamang black palette ng season.

Sa kaibuturan nito, ipinagdiriwang ng campaign ang matagal nang diskarte ni Donna Karan sa pananamit: ang paggawa ng mga damit na bumabagay sa realidad ng buhay ng isang babae, nang hindi isinasakripisyo ang istilo. Ang koleksyon ay available na ngayon sa pamamagitan ng website ng brand.

Sa iba pang balita, silipin ang pinakabagong koleksyon ng KHY na handa na para sa party season.

Click here to view full gallery at Hypebae

Nagbabalik ang Copenhagen-based designer na si Cecilie Bahnsen kasama ang The North Face para sa kanilang ikaapat na collaborative chapter, na pinagsasama ang high-altitude technical performance gear sa Scandinavian romanticism. Unang ipinasilip sa runway ni Bahnsen para sa Fall/Winter 2026 sa Paris Fashion Week, ang pitong pirasong capsule na ito ay nagdadala ng gorpcore sa bago at mas delikadong teritoryo.

Nakabase sa isang understated palette ng TNF Black at Midnight Sky, ang koleksyon ay nag-reimagine ng archive staples gamit ang signature lens ni Bahnsen. Ang standout piece ay ang pinakaunang Lucia Nuptse Short Jacket, na may crop sa iconic puffer silhouette at pinalamutian ng tactile na Superpose floral embroidery. Ang ready-to-wear offering ay kinukumpleto ng Sofia Insulated Crew Neck Top at ang technical Symone Dotknit Top.

Ang mga accessories at footwear ay tumatanggap din ng pantay na dreamy makeover. Ang Meghan Small Crevasse Cinch Bag at Amalia Waist Pack ay dumating na may mga dimensional floral appliqués at custom hardware, habang ang matibay na Martina Verto Alpine Mid hiking boot at komportableng Angela ThermoBall Mule ay pinagsasama ang trail-ready utility sa sculptural, feminine touch ni Bahnsen.

Nakunan ng photographer na si Pia Riverola, kinukuha ng kampanya ang mga atleta na sina Iris Pham at Molly Thompson-Smith kasama ang mga modelo sa buong industrial na Refshaleøen ng Copenhagen, na binibigyang-diin ang sisterhood, movement, at outdoor community.

Ang Cecilie Bahnsen x The North Face FW26 collection ay ilalabas sa Nobyembre 2 sa Cecilie Bahnsen website, na susundan ng mas malawak na release sa The North Face website at mga piling retailers sa Nobyembre 5.

Sa iba pang balita, inilabas ng adidas at Wales Bonner ang kanilang FW26 collaboration.

Click here to view full gallery at Hypebae

Matagal bago ang kanyang Boiler Room debut, si Tiffany Day ay isa lamang tipikal na bata sa internet na nagpo-post ng YouTube covers ng mga pop songs at nanonood ng mga makeup tutorials ni Michelle Phan. Matapos lumipat sa Los Angeles sa edad na 18, ipinagpalit ng artist na lumaki sa Kansas ang mga burned CDs na namana niya sa kanyang mga immigrant na magulang para sa mga studio sessions. Ngayon, sa kanyang ikalawang album na HALO, nahanap na ni Day ang electronic pop sound na matagal na niyang hinahanap, kahit pa sinasabi niyang minsan ay halo-halo ang kanyang nararamdaman kung paano siya nakarating dito.

"May mga araw na nahihiya talaga ako sa aking online footprint, pero minsan mas pinipili kong unawain ang sarili ko, dahil hindi madali ang ginawa ko, at wala ako rito ngayon kung hindi dahil sa mga nagawa ko na. Ang masasabi ko lang ay nanatili sa akin ang passion sa pag-enjoy ng pop," sabi niya sa Hypebae. Bagama't nakikilala siya ngayon ng mga fans dahil sa kanyang signature blonde hair at bleached brows, ang kanyang visual identity at tunog ay resulta ng ilang taon ng paghahanap sa sarili.

Sa pag-transition mula sa kanyang unang album papuntang HALO, natutunan ni Day sa mahirap na paraan na palaging unahin ang sarili niyang kagustuhan kaysa sa pagpapasaya ng iba. "Ang HALO ay talagang naiiba sa aking unang album dahil ito ang unang pagkakataon na wala na akong pakialam sa iisipin ng iba. Ang unang project ko ay half electronic influenced, half pop, at ginawa ko iyon dahil gusto kong i-transition ang mga listeners sa mas electronic na tunog. Hindi 'yon gumana. Gusto lang nila ng pop, at sobrang lungkot ko," sabi niya. Ngayon, inilalarawan ng artist ang kanyang musika bilang "isang pantay na timpla ng pop at ilang electronic na musika" na umaayon sa pangkalahatang tema ng "pagiging buhay."

Kung paanong palagi siyang may passion para sa pop music, inalala rin ni Day kung paanong naging mahalagang bahagi ang beauty sa kanyang pagkabata, "Noong lumalaki ako, pinapanood ko ang mom ko na naglalagay ng kanyang skincare bago matulog o naglalagay ng blush bago mag-dinner at palagi kong iniisip na mukha itong masaya." Matapos malampasan ang kanyang kumplikadong relasyon sa makeup at ang pakiramdam na isa itong obligasyon sa halip na isang hobby, sinabi ng star na nahanap na niya ang malikhaing boses sa makeup, at lalo itong kapansin-pansin kung paano nagiging bahagi ang mga beauty details sa pagbuo niya ng sariling mundo bilang isang artist.

Para kay Day, ang beauty ay unti-unting naging repleksyon ng kung sino siya sa loob. "Ang beauty ay isa pang masayang paraan para ipahayag ang sarili. Nasa punto ako na confident ako kahit full glam o kahit walang makeup, pero minsan ang beauty ay ang perpektong pandagdag para maramdaman kong ako ang pinakamagandang b-tch sa lahat," paliwanag niya. "Dati, nahihirapan ako sa aking visual identity, lalo na't pakiramdam ko palagi akong masigla at bubbly at noong bata pa ako, nahihiya akong makita iyon sa aking visual identity. Sa paglipas ng mga taon, dahan-dahan kong minahal at tinanggap ang mga bahaging iyon ng sarili ko, at ngayon hindi ko ma-imagine ang mundo kung saan hindi ko ibinabahagi ang mga iyon sa mga tao."

Mula sa setting spray na ginagamit niya simula pa noong high school hanggang sa eyeliner na sinasabi niyang sumisimbolo sa kanyang muling pagkabuhay bilang artist — basahin ang pag-reveal ni Tiffany Day ng lahat ng kanyang beauty essentials.

SKIN1004 Centella Sun Serum SPF50

[shoppable brand="SKIN10004" product="SKIN1004 Centella Sun Serum SPF50" link="https://www.ulta.com/p/madagascar-centella-hyalu-cica-water-fit-sun-serum-uv-spf50-pimprod2055614?" store="Ulta" price="$26 USD"]

[/shoppable]
"Hindi ko na matandaan kung sino ang nagturo sa akin mag-sunscreen, pero isang araw noong 23 ako, naisip ko, 'Paano kaya kung alagaan kong mabuti ang balat ko simula ngayon?' Tapos pagtanda ko, lahat ng mga babaeng ito ay puro wrinkles na habang ako ay mukhang baby pa rin. Kaya nagsimula ang aking skincare journey sa sunscreen. Ito ang aking non-negotiable kahit pa maulap, at naging bahagi na ito ng aking routine na parang pag-aayos ng higaan — hindi ko kayang umalis ng bahay nang hindi ito ginagawa. Ang sunscreen na ito mismo ang aking holy grail sa loob ng ilang taon, higit sa lahat dahil hindi ito mabigat at malagkit sa balat. May watery skincare feeling ito, at hindi na ako bumili ng ibang sunscreen simula nang gamitin ko ang produktong ito. Alam talaga ng mga Koreano kung paano ito gawin."

Dior Beauty Forever Skin Foundation Stick

[shoppable brand="Dior Beauty" product="Dior Beauty Forever Skin Foundation Stick" link="https://www.sephora.com/product/dior-forever-skin-perfect-24h-multi-use-foundation-P512480" store="Sephora" price="$58 USD"]

[/shoppable]
"Ayokong ginagamit ang mga kamay ko sa paglalagay ng makeup. Kilala ko ang sarili ko, marami akong hinahawakang bagay, at ang pinakamasaklap ay kapag napunta ang makeup sa ibang bagay na hindi ko naman mukha. Ilang taon ko nang ginagamit ang foundation na ito, at gusto ko na pwede mo lang talagang ipahid diretso sa mukha mo. Ang galing nito. Hindi na ako kailanman babalik sa liquid foundation."

Urban Decay Setting Spray

[shoppable brand="Urban Decay" product="Urban Decay Setting Spray" link="https://www.ulta.com/p/all-nighter-waterproof-makeup-setting-spray-pimprod2053044" store="Ulta" price="$34 USD"]

[/shoppable]
"Ilang taon ko na itong ginagamit, kahit bago pa ako magsimulang mag-perform. Noong high school ako, ito ang gamit para sa school dance bago lumabas. Sobrang gusto ko ito. Palaging maayos ang makeup ko kapag gamit ito. Hindi ako sigurado kung sino ang nagturo sa akin, pero siguradong
isa ito sa mga classic YouTube makeup products mula 2015. Updated talaga ako sa mga beauty influencers noon, at palagi akong mahilig manood ng makeup content simula pa noong bata ako."

Urban Decay 24/7 Glide On Eyeliner Pencil

[shoppable brand="Urban Decay" product="Urban Decay 24/7 Glide On Eyeliner Pencil" link="https://www.ulta.com/p/247-glide-on-waterproof-eyeliner-pencil-VP11242" store="Ulta" price="$23 USD"]

[/shoppable]
"Medyo bago pa sa akin ito, pero pakiramdam ko ay sumisimbolo ang produktong ito sa aking muling pagkabuhay nitong mga huling taon. Nagpakulay ako ng itim dahil nagkaroon kami ng infestation ng ipis at desperado ako sa pagbabago, tapos may weird moment ako kung saan na-realize ko, ayoko nang magka-black hair kahit kailan sa buhay ko, at ako si Tiffany F-cking Day. Kaya nagpa-blonde ulit ako at ngayon, napagdesisyunan ko ring i-bleach ang kilay ko. May nagsabi sa akin noon na magmumukha raw akong tanga kung gagawin ko iyon, kaya matagal bago ko ito sinubukan. Tapos naisip ko, 'Bakit ba ako nakikinig sa kanila? Kung magmukha man akong tanga, eh di palaguin ko na lang ulit.' Ginawa ko ito at agad na nahulog ang loob ko sa naramdaman ko. Ang kulang na lang noon ay isang dark eyeliner. Tumakbo ako sa store, bumili ng super dark brown eyeliner mula sa Urban Decay, and the rest was history. Mali na sa pakiramdam ngayon na hindi mag-dark eye look pag nagme-makeup ako."

Wonderskin Wonder Blading All-Day Lip Stain

[shoppable brand="Wonderskin" product="Wonderskin Wonder Blading All-Day Lip Stain" link="https://www.sephora.com/product/wonderskin-wonder-blading-all-day-lip-stain-P519525" store="Sephora" price="$22 USD"]

[/shoppable]

"Medyo bago rin itong addition sa routine ko, pero matagal bago ko nadiskubre ang mga lip stains at ngayon pakiramdam ko hindi na ako babalik sa dati. Hindi ako fan ng gloss o lipstick o kahit anong malagkit sa labi habang nagpe-perform, dahil lumilipad ang buhok ko kahit saan at ang paulit-ulit na pagtanggal nito mula sa pagkakadikit sa labi ay nakakainis at kadiri. Siguro, sa lip stain, ilalagay mo lang, hihintayin ng isang minuto, pupunasan, at ayos ka na. Ang galing nito. Hindi ko na kailangang mag-alala pa. Ako yung tipo ng babae na gusto ng beauty na praktikal din. Ayokong paulit-ulit na nagtatanggal at nagsu-suot ng alahas, ayokong mag-reapply ng makeup, gusto ko isang gawaan lang at nandun na 'yon. Parang Korean lash perm. Hindi mo na kailangang mag-curl ng pilikmata. Gigising ka na lang na mukhang isang fairy. Napakalaking hack ng mga lip stains."

Click here to view full gallery at Hypebae

Muling nagsama ang adidas Originals at Wales Bonner para sa Fall/Winter 2026, kung saan masusing ginalugad ang archive ng designer kasama ang brand upang suriin ang ugnayan ng athletic heritage at luxury. Bilang tanda ng patuloy na ebolusyon ng kanilang partnership, ang footwear rotation ngayong season ay romantikong nagbibigay ng bagong bihis sa mga iconic na Three Stripes silhouette sa pamamagitan ng mararangyang texture, jewel tones, at pasadyang craftsmanship.

Bida rito ang WB Karintha, na nakatanggap ng kakaibang tailoring-inspired makeover. Ang makinis na silhouette ay nababalutan ng dark brown na stamped crocodile leather, na kinukumpleto ng brushed gold na mga eyelet. Bilang pagpapatuloy sa reptilian motif, ang paboritong WB Gazelle Snake ay ginawa sa isang kapansin-pansing green crocodile-stamped leather upper, na binabalanse ang archival sports DNA nito gamit ang naka-istilong porma.

Binalingan din ng koleksyon ang track culture at pagtakbo gamit ang WB ADIZERO Adios Suede. Upang bigyan ng bagong konteksto ang high-performance running shoe para sa pang-araw-araw na istilo, ang sapatos ay nire-work gamit ang malambot at buong suede na upper at pasadyang craft-inspired na Three Stripes detailing. Kinukumpleto ang footwear lineup sa paglabas ng WB BW Pony. Ang minimalist na silhouette ay nakatanggap ng pinaka-expressive na treatment nito, na pinapatungan ng malambot na pony hair upper kasama ang nagkokontrastang stamped lizard print leather overlays.

Ang adidas Originals by Wales Bonner FW26 collection ay maaari nang mabili sa website ng adidas at sa mga piling retailer.

Sa ibang balita, nagdisenyo si JENNAX ng isang adidas Firebird tracksuit gamit ang latex.

Click here to view full gallery at Hypebae

Opisyal na nating ipinagdiriwang ang Halloween, at kung may isang bagay na mas gusto ng mga celebrity kaysa sa red carpet moment, ito ay ang dahilan para ibigay ang lahat sa kanilang costume. Taun-taon, nagdadala ang spooky season ng panibagong bugso ng celebrity transformations, kung saan pinipili ng ilang sikat na bituin ang mga pop culture reference, ang iba ay nagbibigay-pugay sa kanilang paboritong icons, at ang ilan ay ginagamit ang pagkakataon para pagtawanan ang sarili. Ngayong taon, ang mga naging hitsura nila ay kasing-chaotic ng inaasahan mo.

Mula kay Kim Kardashian na nagbihis bilang kanyang anak na si North West hanggang kay Paris Hilton na sumunod sa yapak ni Britney Spears, ang listahan ng celebrity costume ay naghahatid na ng maraming nostalgic na pagbabalik-tanaw at hindi inaasahang pagbibigay-pugay. Samantala, nagpapamalas si Keke Palmer ng buong Victoria's Secret Angel fantasy (kasunod ng viral na runway show ng brand), binigyan naman ni Chloë Bailey ng isang seryosong hot makeover ang karakter ni Family Guy na si Meg Griffin, at pinatunayan ni North West na master na niya ang paggawa ng viral Halloween moment sa kanyang panggagaya kay Natalie Nunn.

Habang puspusan pa rin ang mga pagdiriwang, walang makakapagsabi kung ano pang mga hitsura ang lalabas bago matapos ang weekend. Hanggang sa mangyari iyon, iniipon namin ang pinakamahuhusay na celebrity Halloween costume ng 2026 sa ngayon, dahil pagdating sa pagbibihis, hindi nag-aalinlangan ang mga celebrity na ibigay ang lahat.

Si Kim Kardashian bilang North West

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Kim Kardashian (@kimkardashian)

Dinala ni Kim Kardashian ang self-referencing sa bagong lebel at sa halip ay piniling magdamit bilang kanyang anak, si North West. Bitbit ang kanyang signature na asul na buhok, mga piercing, at pose, talagang hinigitan ni Kim K ang sarili niya ngayong taon.

Si Keke Palmer bilang isang Victoria's Secret Angel

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Keke™ (@keke)

Kasunod ng viral na Victoria's Secret runway, kung saan tinapos ni Kylie Jenner ang show gamit ang pinakamahal na Fantasy Bra ng brand kailanman, ang pagdadamit ni Keke Palmer bilang isang VS angel ay hindi lamang napapanahon kundi hot din—na siyang lahat ng gusto natin para sa isang Halloween costume.

Si Chlöe Bailey bilang 'hot' Meg Griffin

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Chlöe (@chloebailey)

Ginawang sexy costume ni Chloë Bailey ang karakter ni Family Guy na si Meg Griffin gamit ang denim na micro mini skirt at pink na bra top. Kung naghahanap ka pa rin ng last-minute inspiration, ang isang ito ay parehong madali at madaling makilala.

Si Paris Hilton bilang Britney Spears

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Paris Hilton (@parishilton)

Pinili ni Paris Hilton ang isang classic na Britney Spears moment, kung saan ginaya niya ang 2001 "Slave 4 U" MTV VMAs performance ng pop star. That's hot.

Si North West bilang Natalie Nunn

 

View this post on Instagram

 

A post shared by NORTH WEST (@northwsst)

Ang pagiging bahagi ng pamilya Kardashian ay tiyak na nangangahulugang kaagad kang namamana ng isang antas ng galing pagdating sa mga Halloween costume. Pinatunayan ito ni North West sa kanyang paggaya kay Natalie Nunn, kung saan lubos niyang binago ang kanyang hitsura.

Click here to view full gallery at Hypebae

Kung nawawalan ka ng inspirasyon sa iyong winter shopping, sasagipin ka ng 437. Nag-drop ang activewear brand ng bagong season collection na hango sa ballet, pagkababae at komportableng essentials.

Ang 16-piece capsule ay lumalayo sa mga klasikong pula at berde ng holiday at mas pinili ang mas malambot at mas madaling suotin, handang bumagay sa iyong kasalukuyang wardrobe. Nakasandal ang koleksyon sa soft-girl aesthetics na pinangungunahan ng creams, pinks, at chocolate hues na hango sa après-ski vibes. Isipin ang neutrals na may dagdag na blush accents, gaya ng mga namumulang pisngi na dulot ng hangin sa bundok.

Ang mga piraso ay nakasandal sa ballet-inspired silhouettes at layering na madalas makita sa mga dance studio, na kasalukuyang sikat ngayon, lalo na nang makita ang koleksyon ng Adanola kasama si Hailey Bieber. Kung naghahanap ka ng essentials para sumayaw, mag-work out, magpahinga o makipag-bonding sa mga kaibigan, sasagutin ka ng koleksyong ito.

Ilulunsad ang lineup sa Nobyembre 4 sa pamamagitan ng website ng brand, pero pansamantala, maaari mong tingnan ang ilan sa mga campaign imagery sa itaas para sa styling inspiration.

Sa iba pang balita, maaari mo nang ma-shop ang wardrobe ni Charli XCX sa Vinted.

Click here to view full gallery at Hypebae

Mula nang mag-debut sila noong 2024, ang MEOVV ay nakagawa ng sarili nilang mundo, kung saan binabalanse nila ang matalas na aesthetics at mapaglarong edge na talagang kanila. Ang limang miyembrong grupo, na binubuo nina SOOIN, GAWON, ANNA, NARIN, at ELLA, ay mabilis na nakilala sa K-pop, mula sa pagkapanalo ng una nilang music show award para sa "HANDS UP" hanggang sa pagpasok ng kanilang sophomore EP na BITE NOW sa No. 7 ng World Albums chart ng Billboard. Ngayon, sa pamamagitan ng kanilang latest project na GO HARD, tinatanggap ng quintet ang bagong kabanata, na ine-explore ang mga pressure ng paglaki at ang paglalakbay sa paghahanap ng sarili nilang landas.

Sa paghahalo ng mga high-energy beat at mas vulnerable moments, isinusulong ng release ang indibidwalidad, kumpyansa, at self-expression, na ipinapakita ang walang takot na espiritu ng grupong determinadong gawin ang mga bagay sa sarili nilang paraan. Inspired sa mga late-night studio session, pare-parehong ambisyon, at ang pakiramdam ng pagiging bata at wild, ang GO HARD ay hindi lang isang titulo kundi isa ring mindset. Para sa MEOVV, ito ay tungkol sa ibigay ang lahat ng kanilang makakaya, anuman ang hamon.

Nakausap namin ang mga miyembro para pag-usapan ang paggawa ng album, ang pagdiskubre sa kanilang indibidwal na tunog sa loob ng grupo, at kung ano ang gusto nilang ibahagi sa mga fan habang patuloy nilang pinapalawak ang kanilang musical universe. Basahin ang buong interview.

Puwede ba kayong magbahagi ng kaunti tungkol sa inyong sarili at paano nagsimula ang MEOVV?

Sooin: Matagal ko nang passion ang pagsasayaw at pagpe-perform, at ang passion na iyon ang nagdala sa akin sa THEBLACKLABEL [record label], kung saan ako nag-debut bilang miyembro ng MEOVV.

Gawon: Ako ang pinakamatagal na nag-train, kaya nakita ko ang pagpasok ng bawat miyembro hanggang mabuo ang MEOVV. Nagkita-kita at nag-train kami sa ilalim ng iisang record label at nag-debut noong 2024. Sa simula pa lang, tingin ko ang naging espesyal sa MEOVV ay ang pagkakakilanlan na gusto naming buuin nang sama-sama, isang bagay na chic at sharp, pero mapaglaro rin at puno ng karakter. Ang pangalan namin ay mula sa tunog ng pusa, na nagre-reflect kung paano namin gustong ipahayag ang sarili namin gamit ang aming sariling unique sounds at kumonekta sa mga tao sa pamamagitan ng musika.

Anna: Galing akong Japan, at pagkatapos sumali sa label, nakilala ko ang ilang magagaling na producer at ang aking mga kapwa miyembro, kaya kalaunan ay nag-debut kami bilang MEOVV.

Narin: Ako ang madalas mag-rap sa grupo, at tinatawag akong SLAYRIN ng mga fan namin. Pakiramdam ko naging napakanatural ng pagkakataon ng MEOVV kahit magkakaiba ang personalities namin. Talagang sakto lang lahat.

Ella: Ako ang pinakabata sa aming grupo, at pinanganak at lumaki ako sa LA. Noon pa man ay hilig ko na ang mag-perform, at nagsimula ang training ko noong summer ng 2023, at ngayon, kaming lima ang MEOVV!

Paano ninyo ilalarawan ang inyong individual sound?

Gawon: Palagi akong nag-e-experiment at natututo pa tungkol sa aking individual sound, pero natural akong naaakit sa mga tunog na may lalim at atmosphere. Medyo clear ang boses ko, pero nagti-train din akong kumanta gamit ang mas malalim at mas soulful na tono. Tingin ko iyon ang ambag ko sa MEOVV sonically: isang malinis pero mayaman na vocal tone.

Anna: Masasabi kong ang soft at calm na boses ko ang nagdedepina sa unique color ko. Kahit sa mga kantang may strong energy, sinusubukan kong ipasok ang sarili kong vibe gamit ang boses ko at sinisiguro kong babagay iyon nang natural sa overall sound. Pinag-iigihan ko na maging isang vocalist na kayang i-express ang unique character ng MEOVV sa pamamagitan ng aking pagkanta.

Ang pamagat ng project ay GO HARD. Maaari ba kayong magbahagi ng kwento sa likod ng pangalan nito?

Sooin: Mayroon kaming kasabihan ng mga miyembro: "Kung gagawin din naman namin ang isang bagay, gagawin na namin ito nang tama!" Gaano man iyon kalaki o kaliit, gusto naming ibigay palagi ang best namin, at iyan mismo ang ibig sabihin ng GO HARD. Nakuha ng kanta ang MEOVV mentality na iyon, at gusto naming i-share ang aming youthful energy para magbigay-lakas sa lahat ng makikinig dito.

Napaka-upbeat ng energy ng record. Ano ang ilan sa inyong inspirations sa likod nito? Mayroon bang mga personal na karanasan na nakaimpluwensya sa mga kanta?

Anna: Marami akong nakukuhang inspirasyon sa pamamagitan ng pakikipag-usap sa mga miyembro. Madalas naming i-share ang aming mga pangarap at vision, at sa pagkakataong ito, talagang gusto naming dalhin ang kumpyansa at passion na iyon sa aming musika. Sa buong proseso, nagpalitan kami ng maraming ideya, hindi lang sa aming sarili kundi maging sa aming mga producer. Naging napaka-inspiring sa akin ang pagiging bahagi ng creative process at makita na nagsasama-sama ang lahat ng ideyang iyon bilang isang obra.

Narin: Ang aming mga late-night session ay naging malaking source ng inspirasyon. Ang feeling of being young and wild!! Ginagawa namin ang kanta habang pino-promote ang "DDI RO RI" at "Hit 'Em," kaya na-feel ko na dahil sa malakas na energy na iyon, ginusto pa naming mas mag-go hard para rito.

Nag-experiment na kayo sa iba't ibang aspeto ng inyong sound, mula R&B influences hanggang sa mga mas high-energy na beat. Mayroon bang bagong side ng MEOVV na palagay ninyo ay madi-discover ng mga listener sa pamamagitan ng release na ito?

Narin: Nagawa naming ipakita hindi lang ang talagang strong side ng MEOVV kundi maging ang mas vulnerable side namin. Masaya para sa amin na ma-explore hindi lang ang iba't ibang genre, kundi pati na rin ang magkakaibang emosyon at mensahe sa pamamagitan ng musika namin. Natutuwa kami na mas nasilayan ng aming listeners ang ganoong duality sa MEOVV.

Ano ang gusto ninyong maramdaman o makuha ng mga listener mula sa bagong album?

Ella: Gusto kong maka-relate ang mga listener sa aming mga kanta sa paraang makakaramdam sila ng kahit ano. Palagi kaming gumagawa ng musika na ang intensyon ay mag-iwan ng malalim na marka, kaya sana ay na-achieve namin iyon.

Ano ang susunod para sa inyo?

Gawon: Gusto naming patuloy na palawakin ang aming musical world bilang MEOVV, mas patibayin pa ang aming identity bilang isang grupo, at lumago nang magkakasama. Lalo kaming excited na makilala ang marami pang PAWMPAWM [the official fandom name] sa buong mundo at dalhin sa kanila ang aming musika at performances, dahil mayroong isang bagay na talagang espesyal sa pagbabahagi ng iisang espasyo at enerhiya sa aming mga fan. Ang mga sandaling iyon ay napakahalaga sa amin, hindi lang bilang mga artist kundi pati na rin sa pagtulong sa aming maging mas malapit bilang isang grupo. Marami pa kaming gustong i-explore at ibahagi sa pamamagitan ng aming musika, kaya excited kami para sa mga darating pa at inaasahan namin na aabangan ito ng lahat!

Click here to view full gallery at Hypebae

Overrated na ang good taste, ayon sa Reparto. Nagbabalik ang Madrid-based label dala ang "Niche and Chic," ang SS27 koleksyon nito na nag-e-explore sa malabong linya sa pagitan ng elegansya at kalabisan, na sinamahan ng sapat na dosis ng ironya at countercultural na saloobin.

Kasunod ng kanilang FW26 catwalk show na "Backlot," patuloy na naglalaro ang Reparto sa magkakasungat na prints, textures, at loud styling. Isipin ang leopard-print sequins, kumbinasyon ng hot pink at black, custom badges at taffeta, kasama ng signature na asymmetric button-downs ng label at statement tees na may mga slogan tulad ng "Fashion Victim" at "Everything Looks The Same." Tiyak na wala sa agenda ang pagiging subtle.

Para sa SS27, kumukuha ng inspirasyon ang koleksyon mula sa Paris sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, noong lumilitaw ang Bohemian aesthetics kasabay ng pagiging popular ng "chic" bilang kasingkahulugan ng sophistication at style. Sa halip na pumili ng panig, niyayakap ng Reparto ang kontradiksyon, na pinagsasama ang underground culture at polished elegance sa isang sadyang magulong wardrobe.

Ginawa sa Madrid habang isinasaalang-alang ang Paris, ang "Niche and Chic" ay isang pastiche ng nostalgia, pagnanasa, at kabataan, na nagtatanong kung sino nga ba ang may karapatang magpasya kung ano ang maganda sa simula pa lang. Tacky, decadent at sadyang over-the-top, ang koleksyon ay nagbibigay ng nakakumbinsing dahilan para yakapin ang mga mas kuwestiyonableng impulse ng fashion.

Tingnan ang imagery sa itaas at pumunta sa website ng brand para sa karagdagang detalye.

Sa iba pang balita, maaari mo na ring i-shop ang wardrobe ni Charli XCX sa Vinted.

Click here to view full gallery at Hypebae

Hindi ito biro; maaari mo nang mabili ang superstar wardrobe ni Charli XCX sa Vinted. Nakipagtulungan ang pop star sa resale platform para dalhin ang pre-loved fashion sa kanyang Music, Fashion, Film tour, bago buksan ang sarili niyang archive para mabili ng mga fans, na ang lahat ng kikitain ay mapupunta sa LGBTQI+ charity na Rainbow Railroad.

Kasama ang kanyang matagal nang stylist na si Chris Horan, kumukuha si Charli ng mga vintage at designer na piraso nang direkta sa mga Vinted sellers para likhain ang kanyang mga tour looks. Kabilang sa mga resulta ang isang early-2000s Christian Audigier piece na ginawang dress para sa Austin City Limits, isang sheer grey blouse na isinuot sa San Diego, at isang itim na Roberto Cavalli dress na nakita sa isang Academy Gala after-party sa LA. Isang kapansin-pansing nahanap, isang floor-length na Donna Karan dress na may appliqué bird, ay naghihintay pa rin ng pagkakataon nitong masuot sa stage.

Ngayon, ipapasa na ni Charli ang mga piraso. Ilulunsad sa UK, US, at Australia, ang curated sale ay magtatampok ng mga tour looks, vintage tees, isang leather jacket mula sa R&M Leathers at mga item mula sa kanyang personal archive. Ang partnership na ito ay partikular na akma para sa isang artist na matagal nang niyakap ang nakaraan ng fashion, mula sa pag-rework ng kanyang wedding dress para sa "Rock Music" video hanggang sa muling pagbisita sa Valentino para sa "Good Ones."

Maaari ding magdagdag ang mga fans ng #charlixcx sa kanilang mga Vinted listings para sa pagkakataong mapansin nina Charli at Chris. Isang behind-the-scenes video na nagdodokumento sa kanilang thrifting process ay lalabas din sa November 8. Ang wardrobe ng star ay pormal nang magiging available simula November 16, kaya pumunta sa Vinted website para magkaroon ng pagkakataong magmay-ari ng isang piraso mula sa kanyang archive.

Sa iba pang balita, naglabas ang Balenciaga ng pinaka-cool na ski collection.

Click here to view full gallery at Hypebae

Makikipagtulungan ang Los Angeles-based label na JENNAX sa adidas Originals para bigyan ng striking at high fashion na makeover ang iconic na Firebird tracksuit. Dahil ito ang unang kolaborasyon ng designer sa ilalim ng sarili niyang brand, darating itong limited-edition na proyekto bago ang pinakaaabangang debut ready-to-wear collection ng JENNAX sa susunod na buwan.

Kilala sa kanyang mapangahas na pag-eksperimento sa materyal, bumaling si Jenna sa isang hindi inaasahang pinagmulan ng inspirasyon para sa disenyo: isang ribbed shelf liner na nadiskubre sa isang lokal na hardware store. Gamit ang karaniwang gamit sa bahay bilang hulmahan, nag-cast ang designer ng latex para gayahin ang pinong texture ng tradisyonal na rib-knit na tela. Ang resulta ay isang matalinong trompe l’œil effect. Mula sa malayo, mukhang isang komportableng knitwear ang tracksuit, ngunit sa malapitan, makikita ang makinis at sculptural na pagkakagawa nito sa latex.

Bagama't pinararangalan ng silhouette ang tanyag na sportswear DNA ng Firebird sa pamamagitan ng signature nitong Three Stripes, nagdagdag si Jenna ng form-fitting at sculpted na tabas na sumasalungat sa mga inaasahan. "Hindi ko lang gustong bigyan ng bagong interpretasyon ang Firebird sa ordinaryong latex," paliwanag ni Jenna sa isang press release. "Gusto kong magmukhang knitwear ang latex, ilayo ito sa karaniwang pagkakaugnay nito at ituring na parang pang-araw-araw na tela. At wala na akong maiisip na mas magandang piraso para gawin ito kundi ang iconic na Firebird."

Sa kasamaang palad, hindi mabibili ang conceptual na proyektong ito. Sa halip, nagsisilbi itong purong design exercise sa radikal na inobasyon sa materyal, na nag-aalok ng nakakapanabik na patikim sa mapanlikhang craftsmanship na magbibigay-kahulugan sa paparating na ready-to-wear launch ng JENNAX.

Sa iba pang balita, ipinakita ng adidas at Wales Bonner ang kanilang pinakabagong kolaborasyon.

Click here to view full gallery at Hypebae

Muling nagsama sina Selena Gomez at Demi Lovato para magbida sa bagong campaign ng Rare Beauty na "Still Making Each Other Blush," isang nostalgic at mala-Princess Protection Program na pagdiriwang ng halos 25 taong pagkakaibigan. Inilalabas ng brand ang Delena bundle, na nagtatampok sa kanilang best-selling na Soft Pinch Liquid Blush.

"Marami nang naging alaala si Selena at ako sa paglipas ng mga taon mula pagkabata, kaya ang magka-konekta sa ganitong paraan, sa isang campaign na parehong nakakapukaw ng nostalgia sa amin, ay isang full-circle moment. Nang nasa set kami, pakiramdam namin ay bumalik kami sa aming mga lumang kwarto, gumagawa ng mga YouTube video at naglalaro ng makeup," sabi ni Lovato sa isang press release. "Ang pagsasama-sama para sa campaign na ito ay isang magandang paalala ng kasaysayang iyon at pagkakataon na ipagdiwang kung sino kami ngayon," dagdag naman ni Gomez.

Suot ni Gomez ang "Hope," isang nude mauve, sa campaign, habang suot naman ni Lovato ang "Virtue," isang beige peach, kung saan pareho nilang binibigyang-diin ang blendable at high-impact na kulay ng cult-favorite na blush. Ayon kay Lovato, mahal na niya ang pormula nito mula nang ilunsad ang Rare Beauty, at pinagsasama ng limited-edition drop ang blush at Soft Pinch Blush Brush para sa isang kumpletong set.

Ang Delena Soft Pinch Liquid Blush Bundle ay nagkakahalaga ng $50 USD at mabibili sa website ng Rare Beauty.

Sa iba pang balita, naglunsad si Dove Cameron ng skincare line kasama ang Curology.

Click here to view full gallery at Hypebae

Pinangungunahan ni Kylie Jenner ang party season suot ang pinakabagong koleksyon ng KHY na "After Dark." Binibigyang-diin ng brand ang alindog ng Los Angeles sa pagsapit ng gabi, kung saan ang mga mararangyang outerwear, statement knits, at party-ready na mga silweta ay dinisenyo para sa babaeng itinuturing na isang malaking event ang bawat lakad. Higit pa ito sa simpleng maong at cute na pang-itaas.

Kuha ni Quentin de Briey, sinusundan ng campaign si Jenner sa mga pamilyar na tanawin ng lungsod, mula sa isang makasaysayang tirahan sa Hollywood Hills sa may Mulholland Drive hanggang sa isang vintage car at ang punong-puno ng neon na Sunset Strip. Bilang mukha at malikhaing puwersa sa likod ng KHY, binibigyang-buhay ni Jenner ang buong glam ng koleksyon.

Bilang unang winter holiday release ng label, ang 16-piece lineup ay naglalaro sa pagitan ng mga pangaraw-araw na piraso at bonggang panggabing kasuotan. Nangunguna rito ang Hollywood Coat, isang plush faux-fur na shawl-collar style na hango sa momager na si Kris Jenner, kasabay ng mga leopard-print na piraso at oversized puffers. Nabigyan din ng dramatikong upgrade ang knitwear, na may fringed baby alpaca-merino cardigans at isang wool-cashmere set na kumpleto sa terno nitong balaclava. Para naman sa Y2K-inspired na detalye, isang faux-fur zip-up hoodie ang handog nila sa kulay baby pink at itim.

Silipin ang ilan sa mga look sa itaas at magtungo sa website ng brand upang i-shop ang koleksyon.

Click here to view full gallery at Hypebae

Naghahanda na ang Balenciaga para sa snow season sa pamamagitan ng pinakabago nitong skiwear collection, na nagdadala ng high-performance technology sa après-ski wardrobe. Dinisenyo ni creative director Pierpaolo Piccioli, pinagsasama ng Skiwear 2026 lineup ang mountain gear sa signature na oversized silhouettes at streetwear sensibility ng fashion house.

Ginawa para labanan ang masamang lagay ng panahon, ipinapakilala ng koleksyon ang thermoregulating down outerwear, smart textiles, at insulated layers na dinisenyo para sa seryosong proteksyon mula sa lamig at tunay na tibay. Ang ilang piling jacket ay mayroon ding mga reflector, na tumutulong sa mga propesyonal na rescuer na mahanap ang mga may suot nito sa panahon ng emergency. Mula sa mga cropped puffer at reversible blouson hanggang sa mga high-collar parka at snow pants, binabalanse ng lineup ang functionality at fashion-forward na mga detalye, kabilang ang mga reflective graphic, faux fur, at hand-drawn prints na hango sa animal hide na may high-visibility na mga kulay.

Kasing-cool din ang mga accessory, kung saan nagbabalik ang Le City, Le 7, at Rodeo bags ng Balenciaga gamit ang mga winter-ready na materyales, kabilang ang merino shearling at waxed suede. Bukod dito, itinatampok ng footwear lineup ang mga chunky Alaska boots, flatform mules, at Arctic styles. Kinukumpleto ng mga ski mask, mirrored sunglasses, earmuffs, at balaclava-style na mga hood ang mga cold-weather na handog, na nagbibigay-proteksyon mula ulo hanggang paa.

Kinuhanan ni Adam Peter Johnson, na may video ni Robbie Corral, inilalagay ng campaign ang koleksyon sa loob ng malinaw na Parisian interiors na na-transform ng surreal na snowfall, na binibigyang-diin ang versatility nito lampas sa mga bundok. Kung wala kang planong pumunta sa mga slope ngayong taglamig, huwag mag-alala, maaari ka pa ring maglakad-lakad suot ang iyong Balenciaga jacket at earmuffs.

Nasa mga bundok ka man o simpleng nagbibihis para sa sub-zero na temperatura, nakumbinsi tayo ng Balenciaga na isama ang technical outerwear sa ating pang-araw-araw na rotation. Available na ngayon ang Skiwear collection sa pamamagitan ng Balenciaga website.

Sa iba pang balita, naglabas ang Prada ng isang hand-drawn holiday campaign na pinagbibidahan nina Sadie Sink at Maya Hawke.

Click here to view full gallery at Hypebae

Tuwing quarter, nakakakuha ang fashion world ng fresh reality check sa kung ano ang totoong binibili, sini-save, at idinadagdag natin sa ating mga wishlist, hatid ng Lyst Index. Para sa Q3 2026, inilabas ng fashion discovery platform ang pinakabagong ranking nito ng mga pinakasikat na brands at produkto, kasama ang ilang mga surpresa.

Sa mga pinakasikat na brands, nabawi ng Prada ang unang puwesto sa unang pagkakataon mula 2023, kung saan tumaas ang demand ng 55%. Ang kanilang Wish Pouch din ang kinoronahang pinakasikat na produkto ng quarter, na may demand na tumaas ng halos 500% mula Q2. Samantala, nakapasok ang Celine sa top 10 sa kauna-unahang pagkakataon, habang patuloy na umaarangkada ang Bottega Veneta sa ilalim ng creative direction ni Louise Trotter. Pumasok din sa rankings ang Dries Van Noten at Khaite, na nagpapatunay na ang isang malakas na design identity ay maaaring magbunga ng matinding pagtangkilik.

Pagdating sa mga produktong nais ng lahat, ang mga resulta ay parehong nagbibigay-linaw. Nangunguna ang mga slouchy top-handle bag, na may mga istilo mula sa COS at Balenciaga na bumabagay sa iba't ibang budget, habang tinatamasa ng Vans ang isang nostalgic resurgence at ang Tank watch ng Cartier ay unang lumabas sa product ranking mula pa noong 2021. Kinumpleto ng Peak sunglasses ni Phoebe Philo at ng lace-trimmed bloomer pants ng Free People ang lineup na sumasaklaw sa understated luxury at mapaglarong pananamit na puno ng personalidad.

Ipagpatuloy ang pagbabasa para sa mga pinakasikat na produkto, at pumunta sa Lyst website para sa buong ulat.

1. Prada Wish Silk Duchesse Pouch

2. COS Trullo Flap Bag

3. Celine/Reebok Freestyle Lo

4. Vans Premium Authentic

5. Dries Van Noten Long Wrap Scarf-Skirt

6. Free People Forever Young Bloomer Pants

7. Phoebe Philo Peak Sunglasses

8. Balenciaga Rodeo Bag

9. Chanel Ballet Flats

10. Cartier Tank Watch

Click here to view full gallery at Hypebae