Nan Goldin,The Ballad of Sexual Dependency 於 Gagosian
Gagosian 位於London 的空間將會帶來Nan Goldin攝影集《The Ballad of Sexual Dependency》中的完整作品,這亦是這組作品首次在UK 全面展出。展覽記錄了 1973 至 1986 年間New York 市中心汗流浹背的夜店與陌生人梳化角落。這部被視為類型定義之作的系列,迎來發表 40 週年,以這場展覽回望親密、性別與權力之間的複雜關係。這些影像被廣泛認為是藝術家至今最重要的作品之一。Goldin 在日常空間的混亂氣息中取景,以毫不修飾的鏡頭語言挑戰主流審美規訓,將原本被視為邊緣的親密影像,推進當代藝術的主流對話之中。性別、關係與舞池場景在粗糙背景與不設防主角之間交織,是一場不容錯過的展覽。
Euan Uglow,An Arc from the Eye 於 MK Gallery
位於 Milton Keynes 的 MK Gallery 將會帶來《Euan Uglow: An Arc from the Eye》,這是超過 20 年來英國首個專為這位具影響力的具象藝術家舉辦的大型展覽。展出超過 70 幅 Uglow 的繪畫與素描作品,由大型裸體畫、工作室靜物,到他在歐洲度夏時創作的風景畫一應俱全。同時,展覽亦會並列呈現多位深深影響他的藝術家之作,包括 Paul Cezanne 與 Alberto Giacometti,讓觀眾對其創作脈絡有更立體的閱讀。
Girls: On Boredom, Rebellion and Being In-Between 於 MoMu
《Girls. On Boredom, Rebellion and Being In-Between》透過攝影、視覺藝術、時裝與電影等媒介,聚焦女性青春期,細緻拆解女孩成長的複雜情緒與難以言喻的懷舊感。這不僅是一個「主題」,更是一種找回自我片段的方式。色彩繽紛的髮夾、初領聖體禮服、仙子造型小配件等物件,都能瞬間把我們帶回那段塑造人生的關鍵歲月。展覽雲集多位創作者,包括Sofia Coppola、Juergen Teller 和Simone Rocha,《Girls》從不同媒介出發,追問我們如何記起、又如何再現「女孩時期」。關於女性氣質、女性被幼齡化的現象,以及女孩文化如何深刻塑造視覺文化等議題,都在展覽中被提出與討論,拼湊出一幅既有力量又溫柔細膩的肖像。
Tracey Emin,A Second Life 於 Tate Modern
Tate Modern 位於London,即將舉辦史上最大型的展覽,全面回顧國際知名藝術家女爵Tracey Emin 的創作軌跡。展覽名為《A Second Life》,橫跨她 40 年創作生涯,從 1990 年代的重要裝置,到首次亮相的近作一一呈現,是迄今最具份量的個人作品展。展覽將展出逾 90 件作品,包括繪畫、錄像、紡織、雕塑及裝置,而核心則是其代表作〈My Bed〉(1988)。這件開創性的裝置藝術上一次在 Tate Modern 展出,是 1999 年入圍 Turner Prize 時,如今已成為她在全球最具辨識度的作品之一。
Jeff Koons,‘Venus’ Lespugue 於 Museum of Cycladic Art
位於 Athens 的 Museum of Cycladic Art 將會展出Jeff Koons 的‘Venus’ Lespugue,這是「Balloon Venus Lespugue」雕塑的首次公開展出。作品回溯自舊石器時代至今「Venus」形象的象徵意義,追問這個關於豐饒與生命力的普世原型,如何跨越時間與地域持續被再詮釋。藝術家從 Botticelli 到 Brancusi 等不同藝術史脈絡汲取靈感,將「美」與「身體」的想像置於核心。經過細膩而耗時的創作過程,Koons 把原本帶有崇拜意味、以誇張曲線見稱的原型,轉化為一座高聳的氣球感雕塑,其修長比例與 Giacometti 的雕像相映成趣。